jueves 31 de diciembre de 2009

Recomendación 2010 Centenario Miguel Hernández: 'Mala luna' de Rosa Huertas



MALA LUNA,
de Rosa Huertas,
Edelvives, 2009 (Alandar, 115).
248 págs., 9.20€.
ISBN: 9788426372505

A partir de 14 años, Literatura Juvenil


Por Anabel Sáiz Ripoll,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


A menudo en la literatura juvenil, se echan de menos historias comprometidas, que nos acerquen al presente sin olvidar el pasado. A veces se cae en el error de pensar que a nuestros chicos y chicas no entenderán ese pasado, porque se aleja de sus intereses, de sus ideas y nada más lejos de la realidad. Nuestros jóvenes necesitan aprender, necesitan saber dónde se hallan, cuáles son sus señas de identidad para no operar en el vacío. Nuestra sociedad tiende a los productos del quita y pon, al tengo o no tengo; pero huye de compromisos históricos, de todo lo que suponga un esfuerzo, un dolor o un hurgar en la herida. Por eso, Mala luna” supone una sorpresa para cerrar este año 2009, una sorpresa que une literatura con historia, sin olvidar los intereses de los adolescentes ni los temas más actuales. Rosa Huertas, profesora de instituto, conoce muy bien a los lectores y siente respeto por ellos, por eso no les escribe una historia almibarada ni rosa, sin pena ni gloria, sino que les brinda un relato cargado de compromiso, de luz, de verdad.

Clara y Víctor son dos jóvenes que estudian en un instituto de Orihuela, aunque, al principio, parece que nada tienen que ver, el azar los acaba uniendo. Los abuelos de ambos sí están relacionados por una historia con más claros que oscuros que les lleva a descubrir los últimos años del poeta oriolano por excelencia, Miguel Hernández. El abuelo de Clara estuvo con él en la cárcel los últimos tiempos y sabe del dolor que sufrió el poeta, aunque no ha querido compartirlo con nadie hasta que la propia Clara ha tirado del ovillo. El abuelo de Víctor, por su parte, Aurelio, ya ha muerto y no goza de las simpatías del Sr. Castillo, el abuelo de Clara, recién operado y convaleciente.

Víctor y Clara se alían para encontrar algo que parece una quimera, de lo que hablan los dos abuelos, el cuaderno de tapas negras en el que Miguel Hernández escribió sus últimos versos y que le fue requisado, a traición, por Aurelio, cuando murió en la cárcel de Alicante. Castillo ha vivido con la pena de saber que esos poemas están en malas manos y ahora, con Clara y Víctor implicados, parece que llega al final de la historia.

Aurelio Sánchez-Macías, el chino, arrastra un pasado lleno de contradicciones que le lega a su nieto en forma de memorias. Leemos, con el muchacho, una historia de amistad y de desconfianza. Aurelio fue amigo de Miguel Hernández, eran del mismo pueblo y quiso emularlo; pero la excelencia del poeta lo eclipsó. Con el estallido de la guerra, tan bien descrito en el libro, Aurelio supo estar del bando de los vencedores y no ayudó a su amigo, al contrario. Aurelio acabó medrando, amasando una gran fortuna y viviendo, en su interior, en una perpetua contradicción, entre la lealtad y la traición.


Clara y Víctor sufren con la historia de los abuelos y acaban medio enemistados, aunque, al final, puede más la juventud, la vida y se tienden la mano que no se tendieron los abuelos. El cuaderno de tapas negras de Miguel Hernández es el mismo en el que Aurelio escribe sus memorias y de donde el propio Miguel Hernández arrancó antes de morir las cuartillas escritas y le ofreció un poema al abuelo de Clara, “Ausencia de Aurora”.

Mala luna toma el título del verso hernandiano “Yo nací en mala hora” y sirve de contraste para Aurelio que, según piensa, él sí tuvo buena luna, pero no le sirvió de nada, aunque, en cualquier vida, hay momentos de luces y de sombras y Víctor acaba entendiendo que su abuelo es también digno de perdón y de cariño.

En la novela es interesante el tratamiento de los personajes. Por un lado, los dos abuelos, sobre todo Aurelio, un personaje redondo, torturado por su pasado, que no somos capaces de juzgar. Clara y Víctor son los dos adolescentes, que conectan con los lectores, llenos de vida, de proyectos, pero también de pesares y contradicciones. Víctor es un joven hijo de padres separados, muy serio y metódico, que no acaba de encajar en ningún sitio. Clara es una chica alegre, bulliciosa, que adora a su abuelo. Y, sobre todo, Miguel Hernández, el poeta, que es descrito por unos y por otros. Su vida, la incomprensión que sufrió por parte de su padre, las frustraciones que tuvo que vivir en Madrid, su dolor en la guerra y esa fuerza que transmitía siempre a los que lo rodeaban. Miguel Hernández el llamado “poeta cabrero” es un tópico manido, porque si bien es cierto que fue pastor de cabras, no lo es menos que se nutrió de la mejor literatura y que fue un autodidacta. Por casualidad no surgen sus imágenes gongorinas en “Perito en lunas”, sin ir más lejos.

Destacan los últimos momentos en la cárcel. Sabemos que allí, en otro cuaderno que sí se conserva, escribió su “Romancero y cancionero de ausencias”, su testamento poético en donde se incluyen las “Nanas de la cebolla” dedicadas a su segundo hijo (el primero murió muy pequeño).

Mala luna, por fin, es un buen preámbulo para empezar a celebrar el Centenario de Miguel Hernández y para acercar esa figura, de una manera humana y real, a los jóvenes lectores de hoy en día que no tienen por qué no gustar de la buena poesía.

Rosa Huertas se documenta con rigor, muestra gran respeto por sus personajes, maneja con soltura los distintos registros del idioma y, en suma, nos transmite de forma vivaz y realista un fragmento de nuestra historia reciente.
Más:
- Entrevista a Rosa Huertas en SEHACESABER.org

Recomendación Juvenil: 'La hormiga que quiso ser astronauta' de Félix J. Palma


La hormiga que quiso ser astronauta,
Félix J. Palma,
Madrid, Alamut Ediciones, col. Marelle, 2009.
256 págs. 18.95 €
.ISBN: 978-84-9889-027-3.

A partir 18 años

Por Carmen Fernández Etreros,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


A menudo recibimos en Pizca de papel peticiones para que reseñemos libros que leen jóvenes pero que no son estrictamente literatura juvenil. Murakami o Federico Moccia son dos de los autores más leídos por los jóvenes. Así llegó a nosotros el deseo de un joven lector entusiasmado con La hormiga que quiso ser astronauta de Félix J. Palma, autor de la novela El mapa del tiempo.

La hormiga que quiso ser astronauta es la reedición de la primera novela del escritor Félix J. Palma, escrita en el verano de 1996 y que este año ha sido sacada a la luz por la colección Marelle de Alamut Ediciones.

Lo primero es que La hormiga que quiso ser astronauta es una novela narrada desde la juventud, esa etapa en la que todo se balancea entre la euforia y la frustración constantes. El argumento es sencillo y a la vez complejo: Álex, un joven sevillano, nos narra en primera persona su tránsito hacia la madurez a través de la fantasía y la búsqueda del amor. Divertida, entretenida, irónica, imaginativa, positiva y negativa. Un reflejo bien construido de una etapa confusa y casi irreal para los jóvenes que se resisten al inevitable tránsito a la vida adulta.

Lo segundo que para mí el papel protagonista de la novela es simplemente el poder de la fantasía. Un ingrediente vital que vamos perdiendo a medida que nos vamos haciendo adultos, pero que es un ingrediente básico del individuo. Y ese es el problema de Álex: fantasía en grado superlativo. Álex tiene como primer amor una sirena, observa confiado como nieva en Sevilla en pleno verano o entra tranquilamente en el pub Insomnio de la mano de un ángel, un serafín escapado del cielo. Elegir vivir en un mundo de fantasía es una opción personal como explica Blanca, un personaje magnífico, la pintora de “estados de ánimo”:

“Han colocado al hombre entre las estrellas y las hormigas, para que cada cual mire hacia donde le apetezca. Unos se divierten pisando y otros dedican su vida a construir cohetes con los que alcanzar la gloria que cuelga del cielo, como herederos ansiosos” (pág. 53).

La novela está narrada desde la euforia, la pasión y el sentimiento constante de fracaso en las relaciones amorosas de la juventud gracias a recursos estilísticos potentes y a una narración hermosa y bien construida. Metáforas relacionadas con la literatura como la magdalena de Proust, el mito de Don Quijote, la pasión por iconos del cine como Star Wars...

“...Ese era mi mundo. Un mundo que no era absurdo ni lógico. Un mundo que simplemente era. Dependía de nuestra forma de mirarlo. Si lo miraba yo, el mundo era irremediablemente absurdo. Si lo miraba Coral, el mundo era perfectamente lógico. El mundo lo habíamos hecho nosotros, podía ser lo que quisiéramos... (pág. 242)

En suma una novela ágil y bien construida que seguro que conectará con la fantasía y los gustos de los lectores juveniles, el germen del potencial de un autor prometedor, y que nos recuerda la necesidad que tenemos todos de la fantasía más allá de la juventud y poder vivir entre las hormigas y las estrellas.

miércoles 30 de diciembre de 2009

Recomendación musical: ¡¡Ole Sardina!!


¡¡Ole Sardina!!,
Javier Fonseca García-Donas (texto),
José Miguel Garzón (p. musical),
Issa Gallego (ilustraciones)
Ediciones Sieteleguas, col. 20x20 Notas y Letra, 2009.
Cartoné, 36 págs., 20 x 20 cm., 18.50€.
ISBN: 978-84-96965-80-5

Incluye CD con pista de Audio

Por Anabel Sáiz Ripoll especialista en Literatura Infantil y Juvenil


¡¡Ole Sardina!! es un libro distinto y hermoso que ha escrito Javier Fonseca para tratar de acercar a los niños –y no tan niños- el misterioso mundo del flamenco. El libro inaugura el proyecto “Músicas del Mundo”, en la colección “Notas y Letra”, que pretende acercar el fenómeno musical a niños y niñas de una manera diferente; esto es, combinando el relato con la ilustración y, por supuesto, la música.

¡¡Ole Sardina!! es la historia de un gato, Teo, de la familia de los Sardina que vive en el barrio del Quejío en donde la música se lleva en la sangre. Los habitantes del barrio responden a una especie de fábula moderna puesto que son animales humanizados. El libro quiere romper con tópicos y escoge a un gato para hacerlo y demostrarnos que las ideas “a priori” suelen ser nefastas. En el caso de Teo, que presumiblemente lleva un buen nombre, Sardina, ya que podemos creer que como a todo buen gato, les gustan las sardinas, nos llevamos un chasco porque no las soporta ni remotamente. Pero Teo destaca porque, como dice su abuela, tiene “duende” y le gusta cantar flamenco, aunque le dé vergüenza hacerlo en público. Un buen día, al barrio llega un extraño personaje, Pepe de Luna, que con su guitarra hace cantar a Estrella la Mora, la vecina más salerosa y artista de todo el barrio. Es Pepe quien escucha a Teo y quien le insta para que cante ante todo el barrio, y Teo canta con tanta emoción que la propia luna se llena de flamenco. Consigue superar el miedo a cantar en público y gana, con ello, autoestima y confianza, que son dos valores que quiere transmitir también el texto.

¡¡Ole Sardina!! reproduce, en su título, la clásica interjección que se pronuncia para animar o acompañar a un cantaor de flamenco, en este caso Teo qui se atreve a aflamencar canciones infantiles y tan populares como “Don Gato” o a inventarse una para deleite de sus vecinos que es la que canta, al terminar la historia.

Las ilustraciones de Issa Gallego juegan con la humanización de los animales y, sin hacer que pierdan sus fisonomías, los dotas de cualidades propias de las personas, con lo que los habitantes del Quejío, gracias al arte de Gallego, se convierten en seres entrañables, que van y vienen y que viven en un barrio en el que existe la camaradería, la unión y el respeto. Un barrio en el que a todos nos gustaría vivir.

José Miguel Garzón realiza se encarga de la parte musical del libro, que incluye un CD con tres canciones, “Gatito Lindo”, que es el tema que canta Estrella la Mora en el libro (Estrella Morente en realidad) y que en versión del Fonseca sigue la música de “La Tarara”, “Mi tío Don Gato”, que canta Teo, con la voz de Israel Fernández y las “Alegrías de Teo”, cuya letra ha escrito el propio Javier Fonseca y que canta también Israel Fernández. Más personas intervienen en las canciones, como José Miguel Garzón, Johnatan García Montoya, José Carbonell y Vicente Suero.

En definitiva, un libro de tapas duras, con texto fácil y claro, unas ilustraciones llenas de detalles y de alegría y una música que nos contagia la felicidad del Barrio del Quejío e introduce a los niños y niñas, primeros lectores, en el apasionante mundo del flamenco que es muy difícil de explicar y que, gracias a esta conjunción de texto, ilustración y música, se logra. El flamenco forma parte de la entra misma del ser humano, va muy ligado a nuestra cultura y nos parece muy bien que llegue al público infantil, de manera tan lúdica como sucede gracias a Teo Sardina. Ole, Teo.

En “Notas y Letras” van a publicarse, próximamente, otros dos volúmenes dedicados respectivamente al blues y al hip hop.

'El mundo de Casimiro. Memorias de un saltamontes', VII Premio de poesía Infantil Luna del Aire


El libro El mundo de Casimiro. Memorias de un saltamontes de la periodista, historiadora del arte y escritora Gracia Iglesias ha sido distinguida con el VII Premio de Poesía Infantil ‘Luna de Aire’ que convoca el CEPLI según la nota emitida.

El jurado ha estado presidido por el vicerrector del Campus de Cuenca y de Extensión Universitaria, José Ignacio Albentosa, y compuesto por María del Carmen Utanda, profesora titular de la UCLM; José Ángel García, escritor y periodista; Isabel Cano, editora de libros infantiles; Ángel Luis Luján, crítico literario; Carlos Julián Martínez, director técnico del Servicio de Publicaciones de la UCLM; y Pedro Cerillo, director del CEPLI.


La obra, dotada con 3.000 euros, ha sido premiada por el jurado por tratarse de un libro original en su concepción y en su desarrollo. "La voz del narrador es la del saltamontes Casimiro que va contando, en versos muy rítmicos, su propia vida, con buen ritmo narrativo y mucha imaginación", ha apuntado el jurado.

Además, se ha concedido a Gonzalo García (colaborador de Pizca de papel y amigo querido por todos) por su obra El libro de las mandangas un accésit de 1.000 euros por su "organizada y acertada estructura y sus juegos expresivos de claras reminiscencias populares".

Apuntar que a esta edición se han presentado 149 libros procedentes en su mayoría de diversas provincias de España, así como de varios países latinoamericanos (México, Argentina, Cuba, Bolivia y Santo Domingo).

¡¡Enhorabuena Gracia Iglesias y Gonzalo García por vuestro trabajo y este merecido premio de parte de todos los que componemos Pizca de papel!!

Más información en los blogs de los ganadores:




martes 29 de diciembre de 2009

Recomendación prelectores: 'Mi osito ha desaparecido' de Pierrick Bisinski


MI OSITO HA DESAPARECIDO,
de Pierrick Bisinski,
Corimbo, 2009.
23x21 cm., 12 págs., 9.60 €.
ISBN: 9788484703587.


A partir de 3 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en Literatura Infantil y Juvenil

Mi osito ha desaparecido es un álbum, de tapas y páginas duras, destinado a los prelectores puesto que apenas hay texto y lo que más llama la atención son las ilustraciones y el juego de solapas que se levantan, que se abren, que muestran una realidad que, en principio, está escondida y que, como por arte de magia, aparece.

Max, el gatito, ha perdido su osito de peluche y lo busca por toda la casa. Ahí es donde aparecen los objetos cotidianos, en este caso electrodomésticos, vistos por dentro y por fuera. El niño que mire el cuento se divertirá abriendo la puerta de la nevera, la de la lavadora de Max o yendo al jardín en busca del osito porque verá que Max se le parece, aunque sea un gatito.

Max cavila todo el día hasta que su madre le dice que no se preocupe que ya aparecerá. Y vaya si aparece: su padre se lo llevó por error en uno de los bolsillos de su abrigo. Es divertida esa secuencia final que hace que debamos abrir la puerta y también el bolsillo del padre. Nadie lo explica, somos nosotros, son los niños, quienes extraen las conclusiones y descubren dónde no está el oso y dónde está por fin.

Un libro divertido, sencillo y claro para los prelectores, con unas ilustraciones directas, sin elementos accesorios y muy fáciles de distinguir. Y seguro que puede ser un libro apropiado para los pequeños lectores estas Navidades.

lunes 28 de diciembre de 2009

Recomendación juvenil: 'Algo despierta en secreto' de Joan Manuel Gisbert



ALGO DESPIERTA EN SECRETO,
de Joan Manuel Gisbert,
Zaragoza, Edelvives, col. Alandar 77, 2006.
200 págs., 9.20€.
ISBN: 84-263-5767-9


A partir de 14 años

Por José R. Cortés Criado,


especialista en Literatura Infantil y Juvenil

A la pequeña ciudad de Monforte llega un extraño personaje con su criado y adquiere una casa cerrada desde hacía algún tiempo. Esta mansión, la de los Carvacchi, deshabitada, siempre llamó la atención por su aspecto, también se la conocía con el nombre de La Casa Oscura; después de ser adquirida por este señor, la vivienda adquirió un halo distinto, pues en ella su propietario llevó a cabo una tarea relacionada con la alquimia y la nigromancia.

Para Friedrich Wolfhart la mansión se convirtió en su mejor obra, en ella se producirán unos fenómenos extraños que asustarán a sus visitantes y preocupará a los habitantes de ese tranquilo lugar, que desde la aparición y posterior desaparición del siniestro personaje nada vuelve a ser como antes, ahora se dan situaciones extrañas que atemorizan a todos.

Para hallar la solución se intenta recurrir al exorcismo y a análisis relacionados con el uso de la razón ante situaciones que pueden ser provocadas por un temor generalizado, que se contamina de unos a otros en la ciudad, pasando por la hipnosis.

En fin, aparecen unos personajes, que ya intervinieron en otra obra anterior del mismo autor, Los espejos venecianos, capaces de poner fin a las situaciones trágicas en las que se halla sumida la mansión de los Carvacchi.

La obra está construida alrededor de los habitantes del pueblo y de una situación anormal que se lleva a cabo en una vivienda, creando un malestar social de funestas consecuencias hasta que se desvela la verdad del problema y con ello llega la solución al mismo.

La novela está escrita al puro estilo de Joan Manuel Gisbert, comienza creando una atmósfera de misterio que acompaña al lector hasta las últimas páginas donde la verdad resplandece y el bien vence al mal. La historia está desarrollada en numerosos capítulos breves que hacen avanzar el relato con una agilidad siempre repleta de misterio.

Me llama la atención que la solución ideada por el escritor para atraer a la realidad, a una joven que ha sufrido las consecuencias de estar expuesta al mal en La Casa Oscura, fuese por medio de la palabra; un joven debe hablarle constantemente; el sentir de esas palabras, su belleza y el mensaje que encierran hacen que a la mente humana vuelvan las mismas sensaciones que sentía antes de ser poseída por las fuerzas del mal.

Algo despierta en secreto es una buena novela que te atrapa desde el principio y deseas llegar pronto al final para poder comprender qué ocurre en la extraña mansión.



El autor

Joan Manuel Gisbert (Barcelona , 1949) es uno de los principales escritores de la literatura juvenil actual. Comenzó a trabajar muy joven con distintas editoriales y con la publicación de su primer libro, Escenarios fantásticos (1979), consiguió el Premio de la CCEI. Un año después, su libro El misterio de la isla de Tökland (1981) obtuvo el Premio Lazarillo de creación literaria en su edición de 1980 y figuró en la Lista de Honor del Premio Andersen. Su siguiente obra, Leyendas del planeta Thamyris (1982), fue declarada en 1983 Libro de Interés Infantil por el Ministerio de Cultura. Con El museo de los sueños (1984) obtuvo el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil. Por La noche del eclipse (1990) fue galardonado con el premio Gran Angular y por La voz de madrugada recibió el Premio Edebé en 1995. También ha conseguido en dos ocasiones el Premio Barco de Vapor de SM.

domingo 27 de diciembre de 2009

Recomendación Juvenil: 'La criatura del bosque' de Pedro Riera


LA CRIATURA DEL BOSQUE,
de Pedro Riera,
Barcelona, Edebé, Colección
Otros títulos 13+, 2009.
320 págs., 21x14 cm., 15 €.
ISBN: 978-84-236-9410-5

Literatura Juvenil

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en Literatura Infantil y Juvenil


La criatura del bosque de Pedro Riera es una de esas novelas que crean lectores y que pueden leerse varias veces a lo largo de la vida ya que, en cada lectura, dependiendo de la edad de lector, uno irá descubriendo nuevos aspectos e identificándose con un personaje u otro.

No es fácil ser un niño como Matías, el protagonista de 10 años, que tiene una cualidad que no siempre es bien entendida por los demás. Matías puede comunicarse con las cosas y con los animales; pero no es algo que le permita vivir de una manera idílica, en absoluto, porque, a menudo las cosas son realmente impredecibles. ¿Cómo parar a una cerilla pirómana?, ¿cómo proteger a un servilletero roto de la crueldad de sus compañeros?, ¿cómo entenderse con un abejorro conquistador?, ¿cómo ayudar a un bonsái deforme?, ¿cómo guardar esos secretos? Matías, pese a todo, es un niño feliz que vive con su madre, hasta que un buen día, su padre, Simón Rotundo, decide tomar cartas en el asunto y hacer de su hijo el modelo que él quisiera para sí mismo, sin pensar en los intereses del pequeño, sino solo en su vanidad, en su egoísmo de hombre hecho a sí mismo, que ha superado un pasado de pobreza y que hace de su riqueza material su tarjeta de presentación. Simón es publicista (vendedor de coches, dice su hijo) y quiere que Matías siga sus pasos e inscribirlo en una escuela de élite, contra los deseos del niño. Para ello lo lleva un verano a su pueblo, Acedo de los Aguiluchos, en donde Matías entra en contacto con otras realidades y conoce el secreto del “Bichogordo”.

Todos los vecinos del pueblo pensaban de el “Bichogordo” era uno de ellos disfrazado, ya que desde hace 30 años, una noche especial, los niños del pueblo se internan en el bosque para recibir su bautismo de miedo a cargo del llamado “Bichogordo”. No obstante, con Matías todo cambia porque él descubre la realidad, desea proteger al pobre animal, por el que siente una infinita pena, y acaba callando y ocultando una información, aunque eso le suponga dejar su escuela de siempre y cumplir los deseos de su padre.

Matías crece a lo largo de ese verano, aprende a respetar a los que no son iguales y a valorar mucho más la palabra dada; es más, de alguna manera entiende que la posición de soberbia de su padre es fruto de su inseguridad porque hace del dinero su bandera.

La criatura del bosque presenta una serie de personajes muy interesantes, como son la tía Úrsula, la prima Asia, Belisario, el futbolista retirado, el conde György y otros más que hacen de la novela una historia tierna, hermosa, llena de humanidad.

La criatura del bosque se cuestiona también algunos de los valores de nuestra sociedad actual que no siempre está bien orientada que se suele fijar más en la apariencia de las cosas que en el verdadero trasfondo. Por eso, la mirada de Matías, limpia y no contaminada por el dinero, ve en el “Bichogordo” a un ser desvalido y amable cuya identidad hay que preservar a costa de lo que sea porque, si no, corre peligro su vida. Hay, por lo tanto, una serie de valores implícitos de la novela nada desdeñables y que apelan a la verdad de las personas y de las relaciones humanas.

Un libro escrito en tercera persona y nos descubre, a través de los diálogos y de los fragmentos narrativos, la psicología de los personajes cuyas relaciones van evolucionando a lo largo de la historia. La criatura del bosque es, pues, una novela amena, llena de humor, amor y sensibilidad que gustará, como dijimos al principio, a todos los lectores.

jueves 24 de diciembre de 2009

FELIZ NAVIDAD A TODOS


PRESENTACIÓN DE BELÉN POÉTICO DE ANTONIO A. GÓMEZ YEBRA



BELÉN POÉTICO,
Antonio A Gómez Yebra,
Fundación Unicaja, 2009.

Navidad, Poesía

Por José R. Cortés Criado,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


Antonio Gómez Yebra vuelve a publicar un nuevo libro de poesías para los pequeños, en él podemos leer veintinueve poemas dedicados a distintos motivos navideños, desde escenas bíblicas, como la llegada a Belén de la Virgen y San José, hasta las más cotidianas, como la venta de castañas.

En los poemas se puede leer la descripción del famoso portal, conocer a la mula llamada Disi, al buey, y saber de los arrumacos o besos que le dedica la virgen al niño Jesús, o las aventuras de los tres Reyes Magos en su peregrinar a Oriente.

Los poemas están escritos en métrica variada, pero con un elemento común, parecen escritos para ser cantados porque el ritmo está muy marcado.

A la gracia del vocabulario empleado por el autor hay que añadir los juegos de palabras, como se puede leer en la Mula, “Se llama Disi, y es mula”, o en “Río, Río, río, río, río / yo me río a carcajadas”, además, algunos poemas son dialogados, como la charla que mantienen José y María cuando de cambiar los pañales al bebé se trata o cuando el ángel y el niño hablan, sin olvidar la conversación de los Reyes Magos.

Hay un poema con un guiño a Machado, es el que comienza así: “Por el olivar / próximo a Belén / volar y volar” y otro que es una adivinanza: “Adivina quiénes son / los que beben en el río / solo porque allá en Belén / ha nacido un nuevo Niño”.

En fin, es una selección de poemas escritos con mucha gracia e ingenio, con gran carga religiosa, donde se recrean pasajes bíblicos y se ensalza la figura del Niño Dios, todos ellos bellamente ilustrados por veintiocho ilustradores actuales como Cristina Peláez, Federico Delicado, Diego Jiménez, Violeta Monreal

Antonio A. Gómez Yebra es catedrático de Literatura Española de la UMA, Coordinador del Concurso de Poesía, director del Curso de Experto sobre Dinamización de la Lectura y la Escritura y Animación a la Lectura, director del Departamento de Filología Española II y Teoría de la Literatura, investigador principal del grupo de Excelencia de la Junta de Andalucía “Recuperación del Patrimonio Literario Andaluz”, autor de setenta y dos libros para niños y jóvenes, además de otros muchos para adultos.

miércoles 23 de diciembre de 2009

Recomendación Álbum Ilustrado: 'Aire imaginado' de Carmen Mayoral, Álvaro de Andrés e Inti Ansa




AIRE IMAGINADO
El Tratado de las criaturas del cielo y del espacio,
Carmen Luisa Mayoral y Álvaro de Andrés (textos), Inti Ansa (ilustraciones),
Madrid, Editorial puerto NORTE-SUR, 2009.
Cartoné, 64 págs., 24 x 29,5 cm., 19.75 €.
ISBN 978-84-936501-6-2



Álbum Ilustrado



Por Carmen Fernández Etreros, especialista en Literatura Infantil y Juvenil



Entre los álbumes ilustrados que se han editado esta Navidad destaca Agua Imaginada El Tratado de las criaturas del cielo y del espacio de la Editorial puerto NORTE SUR. Siguiendo el camino trazado por otras obras de la editorial como Tierra Imaginada y Agua Imaginada, este álbum realiza un despliegue de creatividad y elegancia al desarrollar otro bestiario de seres mitológicos y de leyenda procedentes del aire y de distintas culturas a lo largo y ancho del planeta... Los 20 seres fantásticos del cielo y del espacio que recoge el libro nos transportan a lugares lejanos y mundos míticos.

Una colección original en la que sorprende la simbiosis entre las ilustraciones, los textos de diversos colores y tamaños y una edición dinámica que se integra en una sola obra compuesta por retazs del mundo y en este caso del inasible aire.


Las delicadas y minuciosas ilustraciones de Inti Ansa, artista francesa que ha ilustrado los anteriores títulos de la colección, invitan a niños, y no tan niños, a entrar en un universo mágico que seguro les sorprenderá por su imaginación y despliegue de imágenes. Las chispeantes llufes de Cataluña en Cataluña, los dulces ventolines de Cantabria, los dioses del viento griegos que marcan el paso de las estaciones, Meulen el genio travieso de los vientos nos aguarda en Argentina y Chile, Silap Inya el “ente transparente que de todo es componente” de Groenlandia y Norteamérica, Aditi, diosa del cosmos de la India, colma de bendiciones a todos aquellos que se dirigen a ella y en cualquier rincón del mundo todos nos sentimos protegidos por el ángel.

Además Aire imaginado ofrece cinco leyendas que seguro interesarán a los pequeños lectores como Aladino y el pájaro de Roc o Belorofonte y el Pegaso.

Aire imaginado es ante todo un placer para los sentidos y un juego para los pequeños lectores y sus padres que disfrutarán con las originales ilustraciones, leyendo los textos que recorren sinuosos y alados las dobles páginas y descubriendo todo ese bestiario que se mueve por el fútil aire imaginado sin que nos demos cuenta.

lunes 21 de diciembre de 2009

Novedad Recopilación: 'Cuentos japoneses' de Anna Gasol y Juan M. Moreno



CUENTOS JAPONESES,
Anna Gasol (Autor),
Juan M. Moreno (Ilustrador),
Barcelona, Edebé, 2009.
ISBN: 978-84-236-9417-4
30 x 23 cm., 152 págs., 18.00 €
Más de 6 años, Álbum Ilustrado

Por José R. Cortés Criado,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


Se trata de un libro de cuentos tradicionales japoneses bellamente presentados, en el que hay que resaltar el cuidado de la editorial Edebé en la edición de este ejemplar. Con mucho mimo, como un libro de gran tamaño, con un papel de muy buena calidad, un tipo de letra especial y unas bellas ilustraciones de Juan M. Moreno que acompañan los textos, unas veces mostrando una escena narrada y otras como simples adornos de las páginas escritas. Siempre con gran atractivo y delicadeza, pequeños detalles que engrandecen al libro, como el hecho de presentar la numeración de las páginas con letras y sentido vertical de abajo hacia arriba en los márgenes superiores.

Los relatos de Cuentos Japoneses que recopila Anna Gasol y Teresa Blanch, al estilo de los cuentos tradicionales europeos, tienen su moraleja, y es que las narraciones no entienden de fronteras ni de idiomas, en todas las culturas se recurren a los mismos tópicos para explicar fenómenos naturales o extraordinarios e intentar mejorar las conductas de los más pequeños.

En estas páginas leeremos historias de gorriones, garzas, monos, cangrejos…, que convivirán con las personas y se comunicarán con ellas, algunos se transformarán en seres humanos para cumplir su objetivo, por ejemplo, el zorro se transforma en mensajero, o la garza se convierte en una bella joven e incluso la misma muerte adopta forma humana tras enamorase de un joven.

Además aprenderemos de estos animales como la unión hace la fuerza, en El mono y los cangrejos, o de algunos astutos jóvenes como logran engañar a los seres malignos, como en La capa mágica del tengu, Momotauro o Hiroichi y el tanuki.

También en esta selección de textos llevada a cabo por Anna Gasol y Teresa Blanch podemos leer un cuento titulado ¿Por qué el mar es salado?, que nos explica cual es el origen de la salinidad de los mares; o La Leyenda de Urashima Taro, en la que el paso del tiempo tiene distintas consecuencias en el fondo del mar o en la tierra firme, en él se nos informará del viaje de un joven al fondo del mar y su regreso a tierra al cabo de muchos años, cuando él creía que habían pasado solamente tres días; El Dios de la pobreza, nos hará sentir deseos de ser como somos y no desear riquezas que puedan alterar nuestras vidas; El gorrión herido, nos habla de la bondad y el beneficio que obtienen las buenas personas. Este tema está presente también en La lengua del gorrión; La capa mágica, nos narra las travesuras de un niño que se cubre con una capa que lo hace invisible…

Todos los cuentos tienen esa sensibilidad especial que nos traen recuerdos de antaño y nos dan una lección; siempre ganarán los buenos y perderán los malos. Intentan mostrarnos ejemplos de personas que deben ser tomadas como modelos positivos o negativos.

El que los cuentos recopilados en este libro contengan su moraleja no los hace pedantes ni reiterativos, sino que tienen el sabor de lo añejo, ese sentir que en todas las civilizaciones ha intentado trasmitir unos valores morales a sus descendientes para así poder llevar una mejor convivencia.
Cuentos Japoneses puede entretener a los jóvenes lectores y servir de modelo para los contadores de historias, pues de su lectura en voz alta aprenderán también los más pequeños.

Recomendación: ¡¡¡Socorro!!!, de Michaël Escoffier y Matthieu Maudet



¡¡¡SOCORRO!!!,
Michael Escoffier (texto),
Matthieu Maudet (ilustración),
Corimbo, 2009.
15x20 cm., 24 págs., 9.00€.
ISBN: 9788484703525
A partir de 2 años

Por Gonzalo García, Darabuc, escritor



Los libros de apertura de acordeón son una delicia. Permiten crear panoramas completos —toda una playa repleta de gente y actividad, o en vertical, todo un árbol con los animales que viven en cada nivel— o dar más dinamismo a la sucesión de páginas.

¡¡¡Socorro!!!, de Michaël Escoffier y Matthieu Maudet (Corimbo), juega a esto último. La concepción es de lo más sencillo: a la izquierda, un personaje huye de otro personaje que le da miedo y lo persigue (o parece perseguirlo). Al desplegar la página, en realidad, este personaje huye de otro que... Al llegar al final de un lado del acordeón, lo bueno es que la historia continúa igual por el otro lado, lo que sin duda se puede aprovechar muy bien como transición para provocar unas risas. El libro es circular de concepción y también de trama: el animal que asusta al último de la serie es el mismo que la comenzó, gracias a esa verdad literaria (acientífica, pero muy aprovechable en los cuentos) del pánico del elefante ante el ratón.

El libro tiene otras ventajas: la estructura del texto es paralela y está concebida para ampliar vocabulario (y crear expectativas de repetición) y el cambio de página permite jugar, en ocasiones y si los lectores-miradores son pequeños, a la adivinanza de qué animal se trata.

Le pondría un pero menor a la disposición del título en la cubierta: al utilizar una tipografía distinta para las admiraciones iniciales y finales y disponer el texto en tres niveles, aquellas parecen más bien tres velas de cumpleaños y la lectura, aunque no sea indescifrable, me parece confusa. El conjunto, sin embargo, es de primera, y se presenta en un cartón plastificado que parece muy resistente para los pequeños

domingo 20 de diciembre de 2009

Recomendación juvenil: 'POLIEDRUM' de Rafael Ábalos


POLIEDRUM,
de Rafael Abalos,
Barcelona,
Editorial Viceversa,
I Premio de Literatura Juvenil As de Picas, 2009.
242 págs., 18€.
ISBN: 978-84-92819-05-8

Literatura Juvenil

Por Carmen Fernández Etreros,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil

Uno de los problemas más difíciles de solventar para los escritores de literatura juvenil es encontrar desde la narrativa la manera de acercarse a ese ritmo trepidante en el que se mueve el universo cultural de los jóvenes actuales, en sus películas o videojuegos. Por eso sorprende encontrarse con una novela que logra combinar la acción con la emoción como Poliedrum de Rafael Abalos, ganadora del Premio de Literatura Juvenil As de Picas 2009, convocado por
Editorial Viceversa y PlayStation. Una novela que abre y cierra puertas constantes al misterio y al descubrimiento, y que se mueve en dos mundos paralelos para sus protagonistas y los lectores, la realidad y la fantasía.

La acción de Poliedrum comienza en la misteriosa ciudad de Edimburgo cuando una criatura de rostro diabólico mata al artista Layonel Savage, conocido autor de cómica. A raíz de su muerte, Timothy, Melissa, y Nathan, los amigos del Club de la Trastienda, descubren que son los elegidos para entrar en Poliedrum y descifrar al autor del asesinato de Layonel Savage.

A los tres amigos se unirá Matheus, un cuarto joven intrépido que había sido elegido por el fallecido Layonel Savage y que les ayudará a adentrarse en ese mundo desconocido:

“Poliedrum es mucho más que un mundo virtual: es el verdadero y único universo en el que nosotros podríamos existir. Pero ahora no hay tiempo para explicar lo que sólo puede comprenderse entrando en esa dimensión mágica –dijo Beli, a la vez que accionaba el botón de inicio de la pizarra digital” (pág. 215).

Un mundo en el que nada es imposible, en el que a veces hay que “buscar el derecho y elegir y el revés” pero que a la vez esconde muchos riesgos, trampas y decepciones. Un combinado de acción y aventura trepidante con algunas dosis de novela gótica. Una novela coral en la que sus jóvenes protagonistas lucharán contra la desconfianza mutua y su ambición de poder individual, para lograr combinar su fuerza conjunta y el poder basado en la valentía, el amor y la amistad. Una estructura de capítulos cortos y la agilidad de la trama son para mí la clave para lograr ese ritmo constante y acercarse a la fusión entre tecnología y literatura. Un mundo fantástico que sin duda tendrá continuidad y que atrapará esperando la próxima entrega a los jóvenes lectores en Poliedrum, este nuevo mundo entre la acción y el juego.

El autor


Rafael Ábalos (Archidona, 1956), licenciado en Derecho por la Universidad de Granada, ejerce como profesor en la Escuela Práctica Jurídica de la Facultad de Derecho de Málaga y es uno de los autores españoles más destacados de fantasía y aventura. En el año 2000 publica su primera obra Bufo soñador en la galaxia de la tristeza, novela de aventura y fantasía. Le sigue El visitante del laberinto en 2001, novela de aventuras orientada a un público juvenil y de ambientación medieval. Ambas obras son publicadas por la originalmente por Editorial Debate y son reeditadas bajo el sello editorial Montena. En 2005, publica Grimpow, el camino invisible, obra con más de 150.000 copias vendidas en español, traducida a veinticinco idiomas y elegida como «Libro notable del 2008» por la International Reading Association Children’s Award además de ser distinguida con el Premio de Narrativa "El público" 2005 que otorga la radio televisión de Andalucía y en 2007 es considerado Libro Juvenil del año en Holanda. En 2007, publica Kôt, thriller que desarrolla tres historias, en un principio inconexas, en una única trama ambientada en la actual Nueva York. En 2009 se edita Grimpow y la bruja de la estirpe, secuela de Gripow, donde se muestra a un protagonista más «maduro y resolutivo».

Más sobre Poliedrum en:

http://poliedrum.blogspot.com/

Recomendaciones Literatura Infantil y Juvenil Invierno




















- Álbum ilustrado


Donde viven los monstruos de Maurice Sendak (Alfaguara - Kalandraka)

Un gran sueño de Felipe Ugalde (Kalandraka).

Aire Imaginado de Carmen Mayoral, Álvaro de Andrés e Inti Ansa (puerto NORTE SUR)



Hombre de color de Jérôme Ruiller (Juventud)



- Primeros lectores



¡¡¡Socorro!! de Michael Escoffier (Corimbo)

Mi osito ha desaparecido de Pierrick Bisinki (Corimbo)

Help, it's not me de Jesús Aznar y Blanca Bk (Apila Ediciones) (También en francés)
¡SÓLO UNA PUNTITA! de Émile Jadoul (Corimbo)

El lugar más maravilloso de Javier Sobrino (Thule Ediciones)

La vida secreta de las mamás de Beatriz Masini (Laberinto)

Primeras Preguntas (Edelvives)

Colorín Colorado: Caperucita y El traje del emperador de Pepe Maestro (Edelvives)

Los colores de Silvano de Roberto Aliaga (Almadraba)


LIAN de Chen Jiang Hong (Juventud)
Nora, la niña de sal de Fátima Fernández Menéndez (Pintar-pintar).
DANIELA de Ana Tortosa y Ester Sánchez (Pintar-pintar)

¿A qué sabe la luna? de Michael Grejniec (Kalandraka).
Blanquito de José Morán y Paz Rodero (Macmillan).
LA MANZANA ROJA de Feridun Oral. (Juventud).
Las Tonteorías del Sr. Telini de Daniel Montero Galán (Puerto Norte Sur)

La máscara del león de Margarita del Mazo (OQO Ediciones).
Petitusos de João Vaz de Carvalho (Ediciones OQO).
La isla de los cangrejos violinistas de Xavier Queipo (OQO Ediciones)
Julia y el miedo de Issa Sánchez-Bella (Demipage)

- Infantil

Peter Pan. La obra completa de J. M. Barrie. (Neverland).
TRAMPANTOJO: DE OTRA MANERA de Ana Tortosa y Mónica Gutiérrez Serna (Thule diciones)
Cuentos japoneses de Anna Gasol (Edebé)
Mil millones de tuberías de Diego Arboleda (Anaya)
Morris, quiero una pesadilla de Gabriela Keselman y Maximiliano Luchini (SM).
Un camello en la cornisa de Care Santos (Macmillan).
Los O.T.R.O.S. de Pedro Mañas (Everest).
El misterio del caballero negro y La huida de Leonardo de Olaf Fritsche (Macmillan).
Rita tiene novio de Mikel Valverde (Macmillan)
En busca del tesoro de Tot (Edelvives) Libro-juego

- Juvenil

El gran zoo de Nicolás Guillén y Arnal Ballester (Libros del Zorro Rojo)
POLIEDRUM de Rafael Abalos Premio As de Picas de Literatura Juvenil (Viceversa)
Magia de una noche de verano de Maite Carranza (Edebé)
Porta Coelli: El principio del fin de Susana Vallejo (Edebé). Proximamente reseña.
Mala Luna de Rosa Huertas (Edelvives)
La hormiga que quiso ser astronauta de Félix J. Palma (Alamut).
La isla del poeta de Jordi Sierra i Fabra (Siruela).
Laila Winter y los Señores de los Vientos de Barbara G. Rivero (Toro mítico - Almuzara).
Requiem, de David Lozano. III entrega de La puerta oscura (SM)
ELLOS de César Fernández García Premio Jaén 2009 (Montena)
POE de Jordi Sierra i Fabra y Alberto Vázquez (Libros del Zorro rojo)
La criatura del bosque de Pedro Riera (Edebé)
AUSLÄNDER,de Paul Dowswell (Ediciones B)
La última bruja de Trasmoz de César Fernández García. I Premio La Galera Literatura Juvenil.
El llanto de las palomas de Carlos Puerto (Algar)
El violín negro de Sandra Andrés Berenguer (Laberinto)

- Novela gráfica y comic





LA NARIZ / EL RETRATO de Nokolai Gogol /Luis Doyague (Edelvives)

viernes 18 de diciembre de 2009

XXXIII Edición del Salón del Libro Infantil dedicada a los animales fantásticos


Del 15 de diciembre al 17 de enero de 2010 se celebrará en el Centro Cultural La Vaguada de Madrid la edición XXXIII del Salón del Libro Infantil y Juvenil, organizado por el Ayuntamiento de Madrid y el Consejo General del Libro, y con la colaboración de la Organización Española Para el Libro Infantil (OEPLI), el Ministerio de Cultura y la Comunidad de Madrid.


Este año el evento se presenta bajo el lema 'Animales fantásticos. Fantásticos animales' y contará con cuentacuentos, talleres, obras de teatro, espectáculos de magia y un sinfín de actividades literarias promovidas por las editoriales, como cuentacuentos y encuentros con escritores de literatura infantil y juvenil.


También podrán visitarse tres exposiciones: una sobre ilustraciones de animales, otra que recoge lo más destacado de la obra del ganador del Premio Nacional de Ilustración, Miguel Calatayud, y la tercera sobre la obra del ganador del Premio Nacional de Narrativa Infantil Alfredo Gómez Cerdá .


También incluye una exposición de ilustraciones de animales, organizada por la Asociación Profesional de Ilustradores de Madrid (APIM). La de este año es la segunda ocasión que el Salón del Libro Infantil y Juvenil se celebra en el Centro Cultural de La Vaguada, ya que durante treinta años seguidos se ha celebrado en las mismas fechas, pero en la Casa de Vacas del Retiro.

Además de la biblioteca y las exposiciones, este certamen cuenta con un espacio ambientado en el famoso cuento de El libro de la selva, que se utilizará para diversas actividades como cuentacuentos; una sala de proyecciones de dinosaurios y un área interactiva dedicada a las especies en extinción como el lince ibérico.


Lugar: Centro Cultural La Vaguada. Avenida Monforte de Lemos, 36

Fechas: desde el 15 de diciembre hasta el 17 de enero.
Cerrado los domingos y los días 24, 25 y 31 de diciembre de 2009 y los días 1, 5 y 6 de enero de 2010

Horario: de 10 a 14 y de 17 a 20

Precio: Entrada libre y gratuita.


Más información en: http://www.espormadrid.es/2009/12/salon-del-libro-infantil-y-juvenil-en.html

miércoles 16 de diciembre de 2009

Novedad: 'Los colores de Silvano' de Roberto Aliaga





LOS COLORES DE SILVANO,
Roberto Aliaga (texto),
Carles Arbat (ilustraciones),
Almadraba, col. Pez volador, 2009.
22x23,5 cm., 28 págs., 9.90 €.

A partir de 5 años



Por Anabel Sáiz Ripoll,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


Todos piensan que Silvano ha perdido el juicio y todos creen que no volverán a verlo más; pero se equivocan. Silvano es un viejo pescador que quiere, al final de su carrera, hacer realidad un sueño: pescar al gran pez de la lluvia que es un gran pez capaz de hacerlo volar, a él y a su embarcación, el “Colorín Colorado”. Y lo consigue. Ésta es la gran lección que se extrae de la historia, “porque los sueños bien merecen un esfuerzo”. Silvano ha creído en una vieja leyenda y ha dejado, para sus últimos años, el momento más importante de su vida.

Los colores de Silvano es una historia conmovedora y llena de emoción que protagonizada por un anciano que mantiene intactas todas sus ilusiones, lo cual es una buena lección para los pequeños lectores.

El relato de Roberto Aliaga publicado por Almadraba Infantil y Juvenil, se puede leer en clave metafórica e, incluso, simbólica, con lo que gustará al lector adulto, pero también a los primeros lectores porque las ilustraciones –hechas con acrílico y gouache- están llenas de luz, son atractivas, muestran a un Silvano contento y emocionado. Aparte la narración sigue los tres momentos típicos de un relato clásico, presentación, nudo y desenlace, aunque lo que varía es el contenido: contra lo que todos pensaban, Silvano sale victorioso y es capaz de ser feliz con su sueño cumplido. A veces la sociedad coarta nuestras ilusiones y nuestros proyectos y acaban muriendo a causa de qué dirán, Silvano es un ejemplo de que, si no haces daño a nadie, debes seguir tu camino y alcanzar tus propias metas, las tuyas, no las que te asignen, en este caso por edad, los demás.

martes 15 de diciembre de 2009

Recomendación álbum ilustrado: 'DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS' de Maurice Sendak



Donde viven los monstruos,
Maurice Sendak
(texto e ilustraciones),
Agustín Gervás (traducción),
Madrid, Alfaguara, 1995,
(18 ª edición 2009),
23x28cm., 40 pags., 13.45 €.
ISBN: 9788420430225.

También editado por Kalandraka en catalán, gallego, euskera y portugués



Álbum ilustrado

Por Carmen F. Etreros, especialista en Literatura Infantil y Juvenil


Este mes de diciembre se estrena en nuestro país la película Donde viven los monstruos, adaptación de Spike Jonze del mítico libro de Maurice Sendak y germen de esta increíble historia publicado por la editorial Alfaguara. Donde viven los monstruos es un clásico entre los álbumes ilustrados infantiles y ante todo un libro sencillo dotado de una historia tan profunda que fascina desde a los menores de tres años hasta a los adultos. Max, el niño protagonista, es castigado por sus travesuras a quedarse sin cenar en su habitación. Allí emprende un viaje simbólico hacia un sitio desconocido “donde viven los monstruos”, un lugar en el que tendrá que enfrentarse a unos monstruos peludos y de aspecto desagradable y donde tendrá que enfrentarse a sus miedos y al poder de la fantasía. El relato circular de Maurice Sendak se cierra con el regreso al punto de partida a la habitación de Max donde la cena "todavía estaba caliente".





Publicada originalmente en 1963 sigue siendo un éxito de ventas en todo el mundo. Sus ilustraciones gozan de una potente riqueza expresiva frente a unos textos cortos, sencillos y certeros. El miedo a la oscuridad, a los sueños y las pesadillas y el ansia del ser humano por una libertad natural son algunos de los temas centrales de Donde viven los monstruos. Libro en que ilustración y texto conviven en una simbiosis difícilmente alcanzable y logran un resultado de calidad, un álbum ilustrado equilibrado, poético y expresivo.
Aunque ahora nos parezca increíble, cuando fue publicado por primera vez muchos criticaron que en un libro para niños aparecieran monstruos de manera tan explícita. Monstruos feos, peludos y desagradables pero dotados también de corazón y sensibilidad. La furia y el odio aparecían en un libro para niños en un mundo en el que eran siempre retratados como seres inocentes incapaces de demostrar esos sentimientos negativos.

Sin embargo los adultos de hoy en día creo que sí somos capaces de reconocer ese mensaje que captan rápidamente los pequeños lectores, esa necesidad de los niños de descargar sus frustraciones y miedos diarios en las fantasías que nos proporcionan algunas lecturas. Los niños pueden enfrentarse a las situaciones difíciles de su día a día real. Los miedos a los que se enfrenta Max son ganados por una sola palabra ¡Quietos!, y por una mirada directa a los ojos de los monstruos.



Donde viven los monstruos ha sido galardonado con la medalla Caldecott, el American Book Award, es uno de los diez libros para niños más vendidos de todos los tiempos pero además es uno de esos álbumes que si caen en las manos de un niño nunca será olvidado.



El autor

Maurice Sendak nació en 1928 en Brooklyn, Nueva York. Estudió pintura al óleo, composición y dibujo durante dos años en la Art Students League de Nueva York. Después de publicar sus primeros libros como autor e ilustrador, fue con Donde viven los monstruos (Where the Wild Things Are), obra publicada por primera vez en 1963, con la que Sendak adquirió renombre dentro del campo de los libros para niños. En el año de su primera edición fue elegido como uno de los mejores libros ilustrados. Traducido a numerosos idiomas, este libro significó una revolución dentro del ámbito de los libros ilustrados para niños al mismo tiempo que dio lugar a duras críticas. En 1970 recibió el premio Hans Christian Andersen de ilustración, y en 2003 el premio Memorial Astrid Lindgren, ex aequo con la escritora austriaca Christine Nöstlinger. En 1964 había sido galardonado con la medalla Caldecott.

Novedad juvenil: 'Sala de conflictos' de Jordi Sierra i Fabra



SALA DE CONFLICTOS,
de Jordi Sierra i Fabra,
Edelvives, col. Alandar 114.
168 págs., 9.20 €.
ISBN: 9788426372727

A partir de 12 años

Por José R. Cortés Criado,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil


El escritor Jordi Sierra i Fabra vuelve a tratar el tema de la convivencia en las aulas en esta nueva entrega de la editorial Edelvives. Sala de conflictos te atrapa desde las primeras páginas, y está estructurado del tal forma que es imposible abandonar su lectura si no es imperiosamente necesario hacerlo. No decae la intensidad del relato y la intriga por saber el desenlace de la trama hace que lo leas rápidamente.

Los alumnos de segundo de ESO de un instituto se reunen en la Sala de Conflictos un sábado por la mañana, porque deben tratar un tema espinoso ocurrido el viernes que no puede esperar hasta el lunes. El asunto es bien fácil, un alumno llega a su clase después del recreo y encuentra a otro compañero con su móvil destrozado en las manos; sin más lo golpea y exige los trescientos euros que cuesta el aparato. El agresor es uno de los alumnos conflictivos del centro, el agredido y supuesto culpable del destrozo del móvil, es un alumno que sufre las burlas del propietario del teléfono.

Desde el principio los encargados de resolver el conflicto saben que el tema es trascendental para la vida del instituto, por eso quieren llegar al fondo del asunto y descubrir qué hay tras ese atentado. A lo largo de la sesión la trama se complica, hay alumnas que deciden criticar el comportamiento del propietario del móvil porque se dedica a grabarlas en el centro, sin importarle la intimidad de ellas.

Se este modo se va conociendo el talante del personaje y se comprueba quienes lo apoyan y quienes lo rechazan, así como quien cree en la inocencia del acusado, que niega insistentemente ser culpable a pesar de haber sido sorprendido con el móvil destrozado en las manos.

Hay un momento en el que los mediadores temen no poder resolver el conflicto por falta de pruebas, con el consiguiente desprestigio para la Sala de Conflictos, pero un aviso anónimo les abre una nueva pista hasta que se conoce al culpable y los motivos por los que llevó a cabo la acción. Al final el suceso sirve de catarsis al grupo y se demuestra que los propios alumnos, sin intervención de los adultos, pueden resolver sus problemas.

El tema de la falta de autoridad en los centros educativos, la violencia que generan algunos alumnos disruptivos y la importancia del papel que pueden llegar a desempeñar los propios alumnos en la resolución de conflictos fue tratado por Sierra i Fabra en libros como Las furias o Sin vuelta atrás.

Jordi Sierra i Fabra siempre ha manifestado su postura a favor de la convivencia pacífica y democrática entre las personas y en contra de los que se creen en posesión de la autoridad para imponer por la fuerza sus criterios y acosar a los compañeros.

Además afloran otros temas en el libro, por ejemplo, las relaciones familiares o la adaptación de los alumnos inmigrantes musulmanes a nuestra sociedad. Sierra i Fabra también trató este tema en Frontera.

Jordi Sierra i Fabra (Barcelona, 1947)
es conocido por sus obras de literatura infantil y juvenil, aunque es también un notable estudioso de la música rock (estuvo entre los fundadores del programa «El gran musical», y ha publicado numerosos estudios al respecto).Tiene publicado más de trescientos libros y es uno de los escritores de LIJ más leídos en este país.

lunes 14 de diciembre de 2009

ENTREVISTA A FÉLIX GARCÍA MORIYÓN, director de la Colección Escolar de Siruela

"Nuestros adolescentes tienen capacidades e intereses más amplios que los que a veces se les atribuyen"



Por Carmen Fernández Etreros,
especialista en Literatura Infantil y Juvenil





Leer a los clásicos en muchas ocasiones se convierte en un reto para los alumnos de Secundaria y también para los profesores. Por eso es interesante encontrar colecciones como la de Colección Escolar de Siruela, con las que los alumnos se pueden acercar a los clásicos y además disfrutan de su lectura. Entrevistamos a Félix García Moriyón, director de la colección.


P. Hace ya más de diez años del nacimiento de la Colección Escolar de Siruela, ¿qué crees que ha cambiado en el panorama de la literatura infantil y juvenil? ¿Leen más los jóvenes actuales o los de hace diez años?

R. No se puede decir que en estos años hayan cambiado excesivamente las tendencias en lo que hace referencia a la literatura infantil y juvenil que, en gran parte, sigue gozando de una salud bastante aceptable. Los estudios siguen indicando que la población infantil y juvenil es la que más lee, en porcentajes elevados en torno al 80%, si bien la lectura no es su ocio preferente. Todavía es pronto para valorar con rigor el impacto que pueda tener en esta tendencia consolidada la irrupción del acceso a Internet.

P. En los 28 títulos de la Colección Escolar de Siruela se recogen relatos de autores nacionales e internacionales que no suelen ser lo habitual en otras colecciones, ¿qué deberían leer los jóvenes antes de terminar la etapa escolar?

R. Esa fue la apuesta desde el principio: vincular un tipo de libros que eran habituales en las colecciones pensadas para adolescentes con los libros que debían formar parte de los trabajos escolares, conectando así la vida cotidiana con la vida escolar. De ese modo, además, pretendemos fomentar sobre todo el hábito lector, esto es, que los adolescentes aborden la lectura como una actividad interesante y atractiva. Quizá con ello se pueda contribuir a que no disminuya la lectura una vez pasada esta etapa de la vida, disminución detectada en casi todas las encuestas.

P. ¿La lectura para los jóvenes debe ser un placer, una conquista o una obligación?

R. No se trata de establecer divisiones tan tajantes. Leer es una conquista de la humanidad y de cada individuo particular. Es además un placer, pues amplía nuestros horizontes y nos ayuda en la tarea de dotar de sentido a nuestra vida. En el caso de la Enseñanza Obligatoria, como su mismo nombre indica, es también una actividad obligada para los estudiantes y sus profesores. La clave de nuestro trabajo es conseguir que se produzcan sinergias entre esos enfoques que, desgraciadamente, aparecen con frecuencia como algo separado e incluso contradictorio.

P. Relatos de autores de la talla de Carmen Martín Gaite (que inauguró la colección con Caperucita en Manhattan), José María Merino, Kafka, Lewis Carroll, Henry James, José María Eca de Queirós... se reunen en esta colección Escolar de Siruela, ¿pueden ser las lecturas que cualquier joven necesita conocer?


R. Estamos haciendo una clara apuesta por una literatura de calidad, admitiendo por otra parte que éste es un término difícil de precisar. Partimos de reconocer que nuestros adolescentes tienen capacidades e intereses más amplios que los que a veces se les atribuyen. Y como todos, saben detectar y apreciar la literatura de calidad y esos autores provocan su interés como no podía ser menos. La ayuda del profesorado en este caso resulta fundamental, pues son quienes provocan a sus estudiantes proponiéndoles lecturas que les plantean un cierto desafío persona.

P. Cada libro viene precedido de una introducción y unas actividades para el alumno, ¿cómo pueden ayudar al profesor para involucrar a los alumnos en la lectura de los textos?

R. Esa es la otra apuesta de la Colección Escolar de Siruela. Optamos por una comprensión de la lectura como actividad creativa por parte del lector. Una novela sólo está terminada cuando alguien la lee y la hace suya incorporándola a su biografía personal como un momento de búsqueda y hallazgo de respuestas a las preguntas fundamentales. Tanto la invitación a la lectura como las actividades aportan sugerencias, guías de trabajo al profesorado y al alumnado para que se produzca esa recepción activa y creativa de la lectura.


P. En la colección aparecen relatos fantásticos y de misterio como Otra vuelta de tuerca y Relatos de misterio de autores como Poe, Gautier o Quiroga, ¿puede ser que la fantasía conecte ahora más con los jóvenes?

R. No cabe duda que los relatos de misterio, incluso de terror, ejerce siempre una fascinación en los seres humanos posiblemente porque nos ponen al borde del abismo, en esa zona fronteriza en la que parece que pierden solidez los puntos de apoyo en los que basamos nuestra existencia cotidiana.
Dadas las específicas características de la adolescencia, es lógico que este tipo de lecturas despierten de manera especial su interés.