Inauguración de la Biblioteca del IES María Zambrano de Torre del Mar por Jordi Sierra i Fabra

El pasado lunes el escritor Jordi Sierra i Fabra inauguró la biblioteca escolar del IES María Zambrano de Torre del Mar (Málaga). Una jornada inolvidable de la que nos mandan las siguientes imágenes. Podéis encontrar más en la web del IES María Zambrano.

Novedad: 'El círculo hermético' de Fernando Lalana y José María Almárcegui

EL CÍRCULO HERMÉTICO,

de Fernando Lalana y José María Almárcegui,

Madrid, Editorial San Pablo,

552 págs., 20 €

Novela juvenil

La Editorial San Pablo inaugura su nueva colección juvenil con dos títulos interesantes El Círculo Hermético de Fernando Lalana y José María Almárcegui y La Hija de la serpiente de Evelyne Okonnek, premio Wolfgang Hohlbein a la Novela Juvenil de Fantasía.

El profesor Celíades Montorio, soltero, sesenta y siete años, aparece asesinado en un palacio del casco viejo de Zaragoza, con un compás clavado en el ojo izquierdo. Pertenecía al Círculo Cima, un grupo de jubilados amantes de la Historia, empeñados en elaborar una extraña enciclopedia sobre algunos de los grandes sabios olvidados de la Humanidad. Todo parece indicar que se trata de un crimen ritual. El inspector Germán Bareta será el encargado de la investigación, en la que jugará un papel inesperado y determinante Nicolás Martín, ahijado del policía, a punto de entrar en la Universidad y con el corazón dividido entre Malva, la chica de su vida, y Desdémona, la inquietante bibliotecaria de los ojos de color violeta... El Círculo Hermético es una obra originalísima, que divierte, estremece y hace pensar a un tiempo.

Fernando Lalana ha publicado numerosos libros con las principales editoriales españolas del sector infantil y juvenil. Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil por Morirás en Chafarinas en 1991, y finalista del mismo premio en 1985 y 1997, ha ganado en tres ocasiones el Gran Angular de novela (1984, 1988 y 1991), y el Premio El Barco de Vapor en 1991, diez años después de haber quedado finalista en ese mismo certamen. En 2006 obtuvo también el Premio Jaén de Literatura Infantil y Juvenil.

José María Almárcegui colabora como guionista y en ocasiones como ilustrador con Fernando Lalana. Hasta la fecha han publicado juntos veintidós títulos, con los que han conseguido, entre otros, la mención de honor del Premio Lazarillo y el Premio El Barco de Vapor.

Novedad: 'Morris, se me cayó una pluma' de Gabriela Keselman y Maxiliano Luchini

MORRIS, SE ME CAYÓ UNA PLUMA,
Texto de Gabriela Keselman,
Ilustraciones de Maxiliano Luchini,
Madrid, SM, 2009, (El Barco de Vapor. Serie Morris, 3),
56 págs., 5.90 €.

A partir de 6 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

Morris es un mapache que protagoniza distintas aventuras de la mano de su creadora, la escritora argentina Gabriela Keselman. Son historias llenas de humor, de diversión y de ternura que van destinadas a los primeros lectores y que, estamos convencidos, harán sus delicias porque si el texto es importante, no lo es menos la ilustración que nos sitúa cara a cara con los personajes, sus gestos traviesos, sus picardías y su forma de actuar.

En esta ocasión la pájara Picota ha perdido una pluma que no encuentra por ningún sitio y piensa que así el Tejoncito (la variante del Ratoncito Pérez para los animales) no le dejará ninguna moneda de chocolate. Le pide a Morris que la ayude y Morris hace todo lo posible para lograrlo. Involucra a todos sus amigos, va a ver al Tejoncito y no obtiene nada; hasta que de manera casual resuelve el caso, ya que la pluma la tenía Bu, el búho y la utilizaba ¡de marcapáginas! Finalmente, a Picota le traen sus monedas y Morris se da un atracón de chocolate y –añade la autora en todo gracioso-: “... se ensució tanto, tanto y más que tanto.” Su madre, al verlo, le ordena que se lave el morrito y Morris, vuelta a la fórmula que emplea Gabriela Keselman, “se tuvo que lavar tanto, tanto y más que tanto”.

Morris, se me cayó una pluma incluye una receta más que original para no perder las cosas entre cuyos ingredientes tenemos, entre paréntesis, que “Los besos de mamá y papá no se pueden perder, los guardes donde los guardes”.

Excelente aventura, ocurrente, divertida y llena de color.

Jordi Sierra i Fabra inaugurará mañana la biblioteca escolar de IES María Zambrano de Torre del Mar

El próximo lunes 27 de abril a las 13 horas el conocido escritor Jordi Sierra i Fabra descubrirá la placa que lleva su nombre en la biblioteca escolar del IES María Zambrano de Torre del Mar, Málaga.

Jordi Sierra i Fabra es el escritor de literatura infantil y juvenil más leído de los escritores actuales y ha vendido más de 9 millones de ejemplares de sus obras. Ha conseguido numerosos premios literarios, el último el Nacional de LIJ del año pasado. Es considerado como una persona solidaria, tolerante, comprometida con los más débiles, defensor de justicia, la paz, la convivencia, la ecología…, así se puede leer en sus más de 300 libros publicados.

Ha creado dos fundaciones con su nombre, una en España (Barcelona) la otra en Colombia (Medellín), dedicadas a fomentar la lectura y la escritura entre los más jóvenes. Además ha instaurado un premio literario con su nombre al que sólo pueden concurrir los menores de edad, el libro premiado es publicado para facilitar a los jóvenes escritores su acceso al mundo editorial.

Desde el IES María Zambrano señalan que han puesto su nombre a esta biblioteca escolar porque "cuando realizamos en el instituto un concurso de ideas para “bautizarla”, este nombre fue aceptado por todos, aprobado por la comisión de selección, el Claustro de profesores y el Consejo Escolar". También porque "Sierra i Fabra visitó nuestro instituto en cuatro ocasiones y dejó muy buen recuerdo entre el alumnado y el profesorado. Porque sus libros son “devorados” por los jóvenes lectores. Porque si es buen escritor, es mejor persona. Porque nos sentimos orgullosos de tener la primera biblioteca que lleva este nombre. Porque en este instituto está la persona que ha elaborado una tesis doctoral sobre su obra". El profesor José Cortés Criado, colaborador también de Pizca de papel, es autor de la tesis doctoral sobre la obra del escritor “El compromiso social en la obra de Jordi Sierra i Fabra (1983-2003)” presentada en la Facultad de Filosofía y Letras, de la Universidad de Málaga.

En el acto participarán el Director de centro, la Alcaldesa y el Delegado Provincial de Educación. Y en una segunda parte, más festiva, será presentada por dos alumnos, que darán paso a una interpretación de dos canciones de los Beatles. Como Jordi es fans de este grupo musical, habrá escenificaciones de algunos pasajes de sus libros, se le entregará el carné número cero de la biblioteca, un libro manuscrito que recoge las opiniones y comentarios del profesorado y del alumnado respecto a su obra y su persona, los números de la revista del instituto en los que Sierra i Fabra ha sido noticia, los marcadores de páginas hechos para la ocasión y le bailarán unas malagueñas para que sepa en que provincia se encuentra. Todas estas actividades las llevarán a cabo alumnos y alumnas del instituto. Por último tomará la palabra Jordi Sierra i Fabra y descubrirá la placa que le da nombre a la biblioteca.

Recomendación: 'Mosquito' de Margarita del Mazo y Roger Olmos

Mosquito,
de Margarita del Mazo (texto)
y Roger Olmos (ilustración),
OQO editora, Pontevedra, 2009.
36 págs., 25x23 cm., 11.90 €.
Disponible en gallego como Mosquito

A partir de 3 años

Por Gonzalo García «Darabuc», escritor

Estamos, por ejemplo, en una biblioteca, sentados en el suelo. Los niños, en semicírculo, por delante. (Los adultos hemos puesto nuestra mejor cara de niño o fingido que nuestro mengajo es hiperhipomelangüélico, causa grave por la que no podemos dejarlo solo). Una narradora —por ejemplo, Margarita del Mazo— nos ha arrancado varias risas, nos ha conquistado la atención y nos ha metido de lleno en la hora mágica de los cuentos contados.

En esta ocasión, el «Había una vez» está dando un poco de miedo: un anciano se baña en el río, como cada mañana, pero esa mañana especial se encuentra con una serpiente terrorífica que se alza frente a él y le silba: «Sssssssssííí... te voy a comer a tiii!». La respuesta que se da en este cuento de la tradición china ya la hemos oído otras veces, porque los cuentos no tienen fronteras: ¿De veras quieres carne de viejo, «dura y sosa»? «¿No sabes que hay otras carnes más sabrosas?» Ante la misma bocaza del monstruo, la posibilidad de que las haya nos gana un día de plazo. ¡Uf!

—Mosquito, la serpiente me quiere zampar. ¿Me vas a ayudar?
—¿Y qué me darás a cambio, abuelo? —preguntó el insecto.
—Una dentadura grande y dura como una excavadora. No habrá víctima que se resista.

Ahora, pausa para la emoción. Imaginemos que estamos en la mesa de una editora. ¿A quién le confiarían ustedes este cuento para que lo ilustrara? ¿Quién puede sobresalir dibujando un mosquito que a la vez «parecía un monstruo chiquitito»? ¿Un animalillo que probará todas las carnes y decidirá —como bien sabemos— que «la más sabrosa es la carne humana»? Si han respondido «¡A Roger Olmos!», han acertado:


Hay varias páginas de antología: el suspense de las guardas delanteras, la sombra ominosa del río, la serpiente que sala a su víctima, el abuelo que se estira las carnes miserables... y debería parar, porque he citado las cuatro primeras y no veo yo qué clase de antología está siendo esta. Pero es que hay más imágenes imprescindibles: el anciano que pide clemencia al cielo (en forma de mosquito), el personaje del herrero, la puesta de sol del abuelo y la golondrina, el mosquito devorador y el pánico en las calles, la persecución del monstruito y el inmediato regreso sangriento... hasta el mosquito furibundo de las guardas traseras. (Para los más pequeños, quizá haya que moderar con la palabra la expresividad de algunas imágenes.)

Del argumento, no les voy a contar mucho más, porque el giro narrativo tiene su gracia. Sí les diré dónde pueden situar el cuento: por ejemplo, en la tradición de las Just so stories, de Kipling (Los cuentos de así fue). Son esa clase de relatos que beben su verdad —literaria— de contarnos cómo fue que el mundo es como es hoy: ¿por qué las serpientes comen ratones?, ¿por qué las golondrinas viven en nuestros aleros?, ¿por qué son tan molestos el zumbido y la picadura de los mosquitos? Léanlo y véanlo en este cuento que emociona, intriga, sorprende y hace reír.

LIJ en LA NOCHE DE LOS LIBROS

Como todos los años el 23 de abril se celebra en Madrid LA NOCHE DE LOS LIBROS. Actividades en librerías, firmas de autores, conciertos, charlas, presentaciones de libros

Podéis encontrarlo todo en: http://www.madrid.org/lanochedeloslibros/

Destacamos en cuanto a LIJ:

El Dragón Lector
18:00h · Lectura de El Quijote para niños

20:30h · Pablo Andrés Escapa y Javier Sáez de Ibarra

22:30h · All of us. Jazz/Bossa/Soul

22:30h · El Principito. Encuentro abierto con narradores

Sagunto, 20 [ver mapa]

El Duende Verde
20:30h · Edgar Moffatt. Música Española y Latinoamericana

21:00h · Fernando Marías

Raimundo Fernández Villaverde, 21 [ver mapa]

Fnac
19:00h · David Lozano. Presentación "La Puerta Oscura". SM Ediciones

Preciados, 28 [ver mapa]

Kirikú y la bruja
18:00h · Ricardo Gómez

20:30h · Irma Michelle. Jazz/Folk

Rafael Salazar Alonso, 17 [ver mapa]

La Mar de Letras
18:00h · Mutis. Taller infantil. Reciclator

19:00h · All of us. Jazz/Bossa/Soul Santiago, 18 [ver mapa]

VIPS
19:00h · Joaquín Londaiz Montiel

22:30h · Edgar Moffatt. Música Española y Latinoamericana

Arturo Soria, 195 [ver mapa]

Recomendación Poesía: 'Gabriela Mistral. Selección poética' de Faktoría K

GABRIELA MISTRAL. SELECCIÓN POÉTICA,
Selección y antología Antonio Rubio y Federico Martín Nebrás,
Ilustraciones de Paloma Valdivia,
FAKTORIA K de Libros, 2009,
48 págs., 15 x 23,5 cm., 15€

Poesía, A partir de 7 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista LIJ

¿Quién no ha oído alguna vez estos versos: “Yo no quiero que a mi niña / golondrina me la vuelvan”? Pertenecen al poema “Miedo”, de Gabriela Mistral y recogen el temor de una mujer, madre o no, eso no importa para querer a los niños. El temor radica en que si esa niña se convierte en golondrina, en princesa o en reina se hace inaccesible para la poetisa, que quiere tenerla en carne y hueso, que quiere besarla, acunarla y mimarla de verdad. ¿Qué otra cosa hermosa se le puede decir a un niño?

Los poemas que forman parte de este hermoso libro los escribió Lucila Godoy Alcayaga, Gabriela Mistral, y son una selección de trece textos que permiten gustar al pequeño lector, desde los 7 años, de los ritmos, de las cadencias, de las músicas, de la palabra cariñosa, de la ternura de esta mujer que vivió toda su vida relacionada con los niños, puesto que se dedicó a la docencia.

Gabriela Mistral fue una mujer de una pieza, comprometida con los niños, con los seres humanos y luchadora como pocas a la hora de defender los derechos de las personas, de los más desfavorecidos. Sus poemas se agrupan en varios libros, entre los que destacan “Desolación”, “Ternura”, “Tala” y “Lagar”. Su actividad poética es sumamente importante, no en balde mereció el Premio Nobel en el año 1945.

Esta poeta chilena nació hace ahora 120 años, de ahí Faktoría K le haya dedicado, dentro de su colección “Trece lunas”, un volumen como éste que hoy comentamos y que acerca la poesía a los niños y a los mayores porque todos sentiremos el impecable aroma del castellano de Hispanoamérica en los versos sonoros de Gabriel Mistral quien, soñó, y así nos lo dice, que iba a ser reina, con sus amigas, de pequeñas, y que sin embargo: “Y Lucila, que hablaba a río, / a montaña y cañaveral,/ en las lunas de la locura/ recibió reino de verdad”.

Paloma Valdivia quien, según cuenta al final, creció con los poemas de Gabriela Mistral ilustra el libro y lo hace con tanto mimo y amor que los poemas de la escritora chilena cobran nueva vida y relucen, nuevos, atemporales, para los lectores como “una cajita de olinalá”. Cada una de las ilustraciones reinterpreta el poema del que ha nacido.

El libro se completa con un glosario y unas notas de biográficas de la poetisa y la ilustradora. La edición literaria va a cargo de Federico Martín Nebras y Antonio Rubio. Y no hay nada gratuito en el libro puesto que si son trece poemas es, por supuesto, siguiendo el emblema de la colección, “Trece Lunas”.

Por último cabe señalar que algunos de los poemas más extensos son desplegables para que podamos leerlos y gozar de la ilustración a la vez.

Hagamos, pues, “la ronda infinita” como cantaba Gabriela Mistral y gocemos de sus versos. Nos haremos un favor. Después de todo, el libro ha nacido en primavera y eso ya lo marca desde el principio puesto de Gabriela Mistral parece conminarnos desde su poema “Doña Primavera”: “Salid a encontrarla / por esos caminos./ ¡va loca de soles/ y loca de trinos”. Tan loca o tan cuerda como los poetas. Como Gabriela Mistral.

Presentación de 'Rita y la piedra negra' en la librería El Dragón Lector

El pasado viernes 17 de abril presentó el autor e ilustrador Mikel Valverde su nuevo libro Rita y el secreto de la piedra negra en la librería El Dragón Lector de Madrid. Mikel armado con su pizarra dibujó ante la mirada atenta de los niños que se congregaron en la acogedora y colorista librería a la protagonista del libro Rita (sus expresiones, su pelo, sus posturas...), elefantes, situaciones del libro, desiertos y personajes del libro.

"Escribo desde la rebeldía", -comenzó explicando Mikel Valverde. Y uno a uno fue dibujando los personajes del libro y explicando de manera amena y divertida como fue creando este mundo de Rita ante los sorprendidos niños. Preguntas, risas, ilusión en sus caras mientras Mikel dibujaba en la pizarra y el equipo del Dragón Lector José Andrés Villota y Pilar Pérez, atendían con mimo el evento. "Lo que interesa es la acción y crear una tensión. Por el hecho que sean libros para niños no voy a contar mentiras. Me voy a documentar. Intento hacerlo creíble",- comentó convencido.

La nueva aventura de la pequeña Rita comienza cuando se incorpora a la expedición organizada por su tío Daniel en África para estudiar unos grabados. Un incidente interrumpe su actividad cotidiana: una víbora muerde a un miembro de la expedición. Rita, su tío Daniel, Visconti y Nadim se dirigirán en busca de un remedio ancestral: una piedra negra que cura las mordeduras de serpiente, mientras otro grupo irá al hospital. Por este motivo el libro comienza con un mapa de África en el que se señala el viaje que realizará el curioso grupo desde Libia hasta Namibia.

El autor e ilustrador insistió en la necesidad de la fantasía y el juego en la literatura para niños. Pero siempre desde la credibilidad como explica el autor e ilustrador: "Puedes meter en la Literatura infantil y juvenil un punto de fantasía pero dentro de una coherencia y una credibilidad". Mikel Valverde, (Vitoria, 1966), es Licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, especialidad de Técnicas gráficas. Fue Premio Internacional de Ilustración de la Fundación Sta. María por Paula en Nueva York (2005). Es autor e ilustrador de álbumes ilustrados sobre Mozart y Colón (2006). También es autor de cómics que publica en la prensa del País Vasco. Desde 1995 es ilustrador de Literatura Infantil y Juvenil, destacando las series de los personajes de Shola y Bambulo, ambos escritos por Bernardo Atxaga. También ha ilustrado Sabueso Orejotas investiga y Cuatro Amigos y Medio. Ha creado el personaje de Rita, que ya cuenta con que sorprende por su originalidad y su gran acogida por los pequeños lectores.

Una apuesta ambiciosa que emprende la editorial MacMillan de Literatura Infantil con esta aventura de Rita en un formato diferente, con más de 200 ilustraciones que ayudarán a seguir el viaje pero también aprender y a disfrutar de la cultura africana y de las costumbres de su gente. Además y lo destacamos como muy positivo al final del libro un regalo para los lectores: un cuaderno de viaje donde se desgranan en dibujos los paisajes, los lugares y las costumbres con las que se encuentran y que se integra dentro del conjunto del libro al contener "el secreto de la piedra negra".

Crítica: 'Simón mentiras' de Roberto Aliaga y Simona Mulazzani

Simón Mentiras,
de Roberto Aliaga (texto)

y Simona Mulazzani (ilustración),
OQO editora, Pontevedra, 2009.

36 págs., 25x23 cm, 11.90 €.

Disponible en gallego como Paco Trolas.

A partir de 3 años

Por Gonzalo García «Darabuc», escritor

La mentira es un mundo complejo. La negamos, la vilipendiamos y, sobre todo, la practicamos. (¿No? ¿Nunca? Ah, pues ya van al menos dos.) Como todos esos lados oscuros que nos dan miedo y no sabemos mirar de cara, lo llevamos aún peor con los niños. Para explicarles lo malo que es mentir, nuestra sociedad ha favorecido sobre todo un cuento mentiroso: si mientes, te crecerá la nariz (lo que da miedo, pero no miento si digo que está lejos de la verdad científica). Si te comes las uñas, te saldrán pelos de mono. No bebas tanta agua, que criarás ranas. (Las que no hayamos dicho, las habremos oído.) Se puede mentir por incapacidad, por miedo, por tristeza, por cansancio, por rabia, por hacer daño, por amor, por amor a la poesía, por literatura.

Cuando le expliqué a mi hija, con tres años y medio, La cosa que más duele del mundo —fabuloso álbum de Paco Liván y Roger Olmos, también en OQO—, quiso poner a prueba la verdad del cuento: «A mí esa mentira no me ha dolido (tanto como el mordisco de esos dibujos que dan un poco de miedo)». Al cabo de unas horas fui cruel y le conté mentiras que sí la hicieron llorar, hasta que comprendió mejor el pesar de la hiena. Son cuentos necesarios.

Pues érase que se era que al Simón de este cuento de Aliaga y Mulazzani lo pillan en falta: no quiere ir a la escuela, el día es muy bonito, el campo rebosa de flores, Simón salta con alegría y se distrae... y de pronto, la oveja le exige que se explique. (La oveja es el adulto que no le va a permitir que no vaya a la escuela aunque el día sea muy bonito, el campo rebose de flores y Simón, de alegría. Pero, ¿le va a aceptar la sinceridad? ¿No le está exigiendo, quizá, que mienta?) Simón se inventa una trola y, como es un ratón sensato, se la inventa en verso, que siempre suena más verdadero:

—Es que... —empezó a decir Simón,
rascando su cabecita de ratón—
me encontré al lobo
y me dio tanto miedo
¡que salí corriendo como un bobo!

Y en cuanto se mienta al lobo —se lo mienta y se lo «miente»—, este aparece; un lobo temible, pero no uno cualquiera, sino un lobo transparente, medio realidad y medio sombra. (Transparente en los dibujos de Mulazzani y en las letras del cuento, que se reducen a su perfil.) La oveja sale corriendo, despavorida, y Simón ha cumplido con su necesidad.


Como debe ser (un solo grano no hace granero, aunque ayude al compañero), la historia se repite. La gallina reprende a Simón y aparece un zorro; lo reprende el gorrión y aparece un gato. Ah, pero la mentira vive por sí sola y de pronto se da la vuelta y nos atrapa: el gato no solo caza pajarillos, ¡también caza ratones! Así que, frente a la boca del gato, llega la hora de contar la verdad, reconocer el error (en la medida en que lo ha sido) y hacer el banquete a lo Astérix, de fin de fiesta y aventura feliz: aquí, un corro de todos los animales; todos, salvo los creados por la mentira, que se esfuman sin rechistar.


El álbum tiene varios puntos notables, a mi entender. Primero, la historia es natural, humana, sencilla, sin la grandilocuencia que es prima hermana de la hipocresía. Nos pillan en falta, salimos por la tangente, pero cuando creemos que nos hemos salido con la nuestra, el camino —como camino falso— se gira en contra de nosotros. Pues nada, sonrojo, sinceridad y alegría de vivir (que no se pierda).

En segundo lugar, la historia, como siempre que interviene la mentira, está llena de interrogantes en su propia concepción: «Y si lo dijo Simón, sería verdad... ¿o no?». (La ventaja de escribir en una tradición es que no hace falta contar de nuevo Pedro y el lobo, todos lo conocemos. Pero eso le da al álbum, al mismo tiempo, hondura y ligereza.)

Y tercero e imprescindible: Mulazzani ha acertado al dibujar la mentira como algo que está y no está al mismo tiempo, que no ha existido pero interviene con fuerza en nuestra vida, que solo existe de palabra pero puede tener la fuerza de una piedra. El resto son paisajes de figuras grandes (mucho más que las casas y objetos del entorno) y movimientos claros, que cumplen bien su función.

En suma, se trata de un álbum claro de concepto e ilustración, con fuerza metafórica y temas en los que pensar y de los que hablar con los pequeños.

Novedad: 'Miguel de Unamuno. Selección poética' de Faktoría K

MIGUEL DE UNAMUNO. SELECCIÓN POÉTICA,

Texto: Miguel de Unamuno,
Ilustraciones: Artur Heras,
Selección y biografía: Antonio Rubio y Federico Martín Nebras,

Editorial Faktoría K, Colección Trece Lunas.
40 págs. ,15x23,5 cm., 15€.

Poesía

Por Carmen Fernández Etreros, especialista en LIJ

“He aquí mi confesión,
este rimado diario,
y como en un diccionario
puede anidar la canción”.
(Miguel de Unamuno)

Profileran en nuestro panorama actual literatura infantil y juvenil colecciones dedicadas al rescate de la poesía interesante para los niños y los jóvenes de autores reconocidos. Tras las selecciones poéticas dedicadas a Rosalía de Castro y Celso Emilio Ferreiro, la editorial FAKTORÍA K refuerza la colección ‘Trece Lunas’ con la obra en castellano de Gabriela Mistral, cuya figura está unida al patrimonio histórico y literario chileno, y de Miguel de Unamuno, uno de los principales poetas del siglo XX, gran amigo de inventar lenguajes especiales: “Dipe-lepe ape Papecope quepe voype aperompeperpelepe lospe moperrospe”.

Hay que señalar que la obra de Unamuno como poeta no es muy conocida en las colecciones de LIJ y que incluso sus novelas no han sido recogidas en mucho títulos. Recordamos San Manuel Bueno y Mártir (Anaya, 2003 o 2006), Niebla (Bruño, 1997) y Amor y pedagogía (Vicens Vivens, 2007). Entre las obras poéticas de Unamuno destacan: Poesías (1907), Rosario de sonetos líricos (1911), El Cristo de Velázquez (1920), Andanzas y visiones españolas (1922), Rimas de dentro (1923), Teresa. Rimas de un poeta desconocido (1924), De Fuerteventura a París (1925), Romancero del destierro (1928) y Cancionero (1953).

Esta selección presenta trece composiciones de esta que pertenecen a su Cancionero, un diario formado por más de 1.700 poemas. Las ilustraciones de Artur Heras, a base de técnica mixta y tratamiento digital, juegan con el simbolismo, la asociación de ideas, el lenguaje y el color.

Un libro que convida a leer un poema cada día, o cada semana, o cada mes lunar.

Sobre los creadores:

Miguel de Unamuno (Bilbao, 1864-1936)

Filósofo, poeta, novelista y autor teatral. Estudió en la Universidad de Madrid y fue catedrático en la Universidad de Salamanca, de la que llegó a ser rector. Formado intelectualmente en el racionalismo y el positivismo, durante su juventud simpatizó con la doctrina socialista y mostró su preocupación por la situación del país, recogida en su famosa frase “¡Me duele España!”. Como ensayista, publicó En torno al casticismo (1895) o Vida de Don Quijote y Sancho (1905). En su obra narrativa destacan obras como Niebla (1914) o La tía Tula (1921). Su producción literaria está impregnada de preocupaciones sobre el existencialismo, con títulos como Del sentimiento trágico de la vida (1913).

Arthur Heras (Xàtiva, 1945)

Estudió en la Escuela de Bellas Artes San Carlos de Valencia. A principios de los 60 su obra inició un importante movimiento de renovación de la figuración. Impregnado de sátira social y denuncia, especialmente durante el franquismo, su trabajo utiliza los recursos de la estética pop como instrumentos de protesta. Dirigió la Sala Parpalló entre 1980 y 1995. Trabajó con editoriales de España, Alemania y Francia en la ilustración de libros infantiles. Como escultor, es autor de monumentos públicos de gran originalidad.

Presentación de 'Rita y el secreto de la piedra negra' en el Dragón lector

Este viernes 17 de abril en la lbrería El Dragón Lector de Madrid (c/ Sagunto 20) se presentará el libro de la editorial MacMillan Rita y el secreto de la piedra negra, con un encuentro con Mikel Valverde, que acudirá para hablar de este nuevo libro de la serie de Rita, de la que es autor e ilustrador.

Publicada por Macmillan la serie de Rita está ocupando un espacio importante en los lectores entre 7 y 10 años. Este nuevo título Rita y el secreto de la piedra negra estará disponible en las librerías a partir del 20 de marzo. Con más de doscientas ilustraciones realizadas por el propio autor, Rita y el secreto de a piedra negra, es un apasionante viaje por África, que comienza en una expedición arqueológica de Libia. En esta nueva aventura seguro que los pequeños lectores seguidores de Rita aprenderán y disfrutarán con las aventuras de esta peculiar niña.

Más información: www.eldragonlector.com/libreria.htm

www.macmillanlij.es/

Taller AGUA Y TIERRA IMAGINADA de la editorial Puerto NORTE-SUR en la FNAC

La editorial Puerto NORTE-SUR organiza el Taller AGUA Y TIERRA IMAGINADA en FNAC Callao. El objetivo de este taller organizado por la editorial puertoNORTE-SUR con la colaboración de FNAC Callao es que los niños conozcan personajes de las distintas tradiciones del mundo y que se familiaricen con su mitología.

En el taller se hablará de los 4 elementos y luego nos sumergiremos en las historias del agua y de la tierra. Así, los niños serán parte de las bellas leyendas de los personajes de los libros Agua imaginada y Tierra imaginada. Además de fomentar la lectura, este taller intenta motivar el interés y respeto de los más pequeños por el medio ambiente de una forma lúdica.

Cuándo: DOMINGO 19 DE ABRIL A LAS 18.00 HORAS

Dónde: FNAC CALLAO, en la sección Infantil, 4ª planta. C/Preciados, 28. 28013 Madrid.

Para quiénes: NIÑOS DE MÁS DE 4

Novela gráfica: 'Futuros peligrosos'

FUTUROS PELIGROSOS,
Texto de Elia Barceló,
Guión de Jordi Farga,
Ilustración de Luis Miguez,
Edelvives, Serie de Novela gráfica,
80 págs., 16,5 x 23,5 cm., 9,90 € .


Novela gráfica

Por José R. Cortés Criado, especialista en LIJ.

La editorial Edelvives inaugura una nueva colección de novela gráfica basada en tres relatos de los siete que contiene el libro con el mismo título de Elia Barceló, editado por la citada editorial en el año 2008. Vuelve el tebeo en blanco y negro con esta adaptación al cómic de unos relatos de ciencia ficción.

La novela gráfica está compuesta por tres relatos futuristas –los tres siguen una secuencia lineal en el desarrollo de su trama-, en los que la sociedad que se nos anticipa produce pavor, en ella seguirá existiendo una gran diferencia entre los países ricos y los países pobres y el deseo de felicidad, tal como se entenderá en esa época pasa por una insolidaridad, un despilfarro y una falta de escrúpulos morales de los habitantes del planeta que tienen posibles, y una necesidad perentoria de sobrevivir de los desposeídos.

Primer relato: Mil euros por una vida

El título ya es sugerente, nos hace pensar que la vida humana se ha depreciado con la última deflación económica, y es que eso es lo que valdrá comprar uno cuerpo joven y hermoso para sustituir otro viejo y caduco, pero no se trata de una compra de órganos y su posterior transplante, la medicina habrá evolucionado hasta tal extremo que los cambios afectarán a los cuerpos en su totalidad, así durante el día el joven cuerpo seguirá los dictados de la mente de su comprador y sólo cuando éste duerma, le permitirá al joven tener su propia vida.

¡Ah! Y un último detalle, los cuerpos pertenecen a jóvenes africanos que no poseen nada salvo su vida y prescinden de ella, para satisfacción de los señores ricos del norte.

Este es el relato más conseguido, es espeluznante el tema pero tiene todos los ingredientes para conformar un relato literario. Su paso al cómic ha sido muy bien llevado, los planos imperantes son los narrativos, utilizando el plano general para las escasas descripciones que contiene el relato, la narración avanza rápida y a veces sin necesidad de textos escritos.

Segundo relato: El deseo de tu corazón

Como si de una película se tratase, comienza con planos generales que nos conducirán hasta el protagonista y acto seguido aparecen los antagonistas dispuestos a facilitarle la vida al joven caprichoso hasta que éste decide romper el trato y se desvanece todo.

Este relato recuerda otros similares y el final es predecible desde el comienzo, por lo que es el menos conseguido de los tres, aunque esto no le quita valor a los dibujos que siguen teniendo una gran carga expresiva.

Tercer relato: Noche del sábado

Es el más estremecedor de los tres, es aterrador comprobar hasta donde llega el desprecio de la vida de los más desfavorecidos y la impunidad de los ciudadanos del mundo rico para contra los africanos pobres.

La trama nos informa de que una vez al año se les permite cruzar el Estrecho en pateras a miles de africanos, con una condición, únicamente podrán llegar a nuestras costas tres embarcaciones, el resto serán hundidas a cañonazos. Una vez en tierra, los supervivientes serán contratados por distintas ciudades y participarán en competiciones locales entre ellos hasta llegar a la gran final, en la que también pueden participar todos los vecinos ricos, disparando sobre los inmigrantes que se acerquen a sus casas, hasta que quede un solo ganador. Es la tele realidad llevada a su máxima barbarie.

Esta última historia es la que mayor variedad de planos presenta, desde los generales a los planos detalle, abundando los primeros planos, hecho que agiliza la historieta. Los planos detalles y las onomatopeyas lo dotan de una gran fuerza expresiva.


Los creadores de Futuros peligrosos:


Elia Barceló (Elda, Alicante, 1957) es una de las tres escritoras más importantes, en lengua castellana, del género de la ciencia-ficción, junto con la argentina Angélica Gorodisher y la cubana Daína Chaviano. Escribe para todos los públicos, y en el territorio juvenil ha ganado dos veces el premio Edebé de Literatura Infantil y Juvenil con El caso del Artista Cruel, en 1998, y con Cordeluna, en 2007.

Jordi Farga, titulado en Imagen, descubrió que ese no era su futuro, decidió acudir a cursos de guión y se dedicó al cómic, la televisión y el videojuego. Estudió en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid

Luis Miguez comenzó a estudiar Filosofía, abandonó sus estudios filosóficos para matricularse en la Escuela de Arte nº 10 donde adquirió la técnica necesaria para dedicarse a la historieta gráfica.

Novedad Premio Edebé de Literatura Juvenil: 'Muerte a seis veinticinco' de Jordi Cervera

Muerte a seis veinticinco,
de Jordi Cervera,
Premio Edebé de Literatura Juvenil,
Barcelona, Edebé, Col. Periscopio 2009,
230 págs, 9.30€.

A partir de 13 años, Literatura juvenil

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

Muerte a seis veinticinco es el último Premio Edebé de Literatura Juvenil. Jordi Cervera (Reus, 1959) hasta ahora se había dedicado a la literatura juvenil, aunque sí es un hombre con una buena obra, de poesía y novela, y con un buen bagaje cultural. No nos extraña, pues, que su novela haya ganado el Premio Edebé de Literatura Juvenil, puesto que es un texto bien escrito, cuidado y con una serie de ingredientes propios del carácter y las aficiones de su autor, como puede ser el suspense y las referencias a Barcelona.

La novela se estructura en 41 capítulos breves, que no llevan ningún título, sobre el número, ya que no quieren estorbar al lector en su apasionante lectura, porque apasionante es el relato que nos cuenta Jordi Cervera, bien graduado y bien presentado, tanto que, al final, poco a poco, nos va dejando pasmados, literalmente asombrados por el giro que dan los hechos.

El primer capítulo ya marca cómo va a ser la novela puesto que nos presenta, a la manera de un clímax ascendente, los últimos momentos de un partido de baloncesto decisivo, que significa una gran victoria para el Badalona. Uno de sus jugadores estrella, Ray Barbosa, es quien vive esa apoteosis en el campo. Nada hace presagiar la desgracia, aunque algo intuimos. En su casa, su mujer y su hijo son brutalmente asesinados. Y comienza la acción. Joan Pons, el sargento de los Mossos d`Esquadra, es el encargado de resolver los hechos y la presión que sufre por parte de los políticos es inmensa. Ahí el autor no duda en emplear a fondo su ironía, su fina ironía de la que hace gala en todo momento. Pieza indiscutible del relato es Carla, la hija del sargento y aspirante a mosso también quien, de alguna manera, descubre al asesino o ayuda a ir atando cabos. Nos recuerda, salvando las distancias, a la Wendy de Andreu Martín.

Varios son los personajes de esta novela que viven los hechos de manera distinta, según el papel que les haya tocado. La policía autonómica catalana aparece retratada desde un punto de vista muy positivo, ya que, en esta novela, son los que han de descubrir el porqué y el quién. Sin embargo, no es desdeñable la figura del asesino, un matón a sueldo que esconde una fría venganza en el asesinato y que se complace en escribir, paralelamente a los hechos que narra el autor, su propia historia, a manera de diario y, por supuesto, en primera persona. Así, el relato conjuga la tercera persona y la primera que acaban confluyendo en un final de lo más excitante.

La trama va también ajustándose al tiempo, al poco tiempo que tiene el sargento Pons y, de alguna manera, la rapidez con que se resuelven los capítulos va marcando ese tiempo angustioso para unos y agobiante, para otros.

Muerte a seis veinticinco va destinada al público juvenil, pero no es una novela juvenil, sin más, puesto que la historia que contiene va a interesar a todo aquel que guste de la novela negra, del suspense y de la acción. Aparte, hay otras muchas connotaciones en la novela, como la perfecta ubicación en Badalona y Barcelona e, incluso, en Arenys, en donde se refugia el asesino con personalidad falsa. En algún momento el relato se remansa y da paso a la poesía de Espriu, tan relacionada con Sinera, con el Cementerio de Arenys. Jordi Cervera, pues, emplea distintos registros, desde el sarcástico hasta el irónico, pasando por el pedante (de los políticos) o el coloquial. Hay incluso episodios que nos hablan de la violencia gratuita de los skinhead, otros que recrean el manejo de armas. En suma, una buena documentación por parte de Cervera.

Es una buena novela, que se lee con rapidez y que nos permite pensar en cómo, por un error de juventud, toda una vida se puede venir abajo, como le ocurre al gran Barbosa.

Poesía: 'Bella lluna fa l'ullet...' de Fina Anglés

BELLA LLUNA FA L`ULLET...,
Texto de Fina Anglés,

Ilustraciones de Jasmín Bregadà y Silvana Salvadó,
Arola Editors 2008,
80 pàgs., 21x21 cm., 20 €.

Poesía

por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

El libro que hoy recomendamos es un sueño de su autora, la escritora tarraconenese, de L`Aleixar, Fina Anglés quien ha visto, así, cumplida una vieja aspiración: reunir algunos de sus poemas infantiles en un precioso libro cuyas ilustraciones de Jazmín Bregada y Silvana Salvadó son, a su vez, nuevos poemas que nos impactan en la vista y en la imaginación.

Bella lluna fa l`ullet, que podríamos traducir más o menos como “La bella luna guiña el ojo”) es el poema que da título a todo el conjunto y que, precisamente, cierra el libro.

La poesía infantil, ya lo hemos dicho otras veces, es un género difícil porque se puede caer en ñoñerías que en nada enriquecen a los niños; no obstante, cuando es buena poesía, el género se ennoblece como pasa aquí. Fina Anglés ha reunido un ramillete de poemas, surgidos de distintas circunstancias y los ha hermanado a través de su palabra cálida y musical, porque son poemas para recitar en voz alta, para cantar, no para quedarse en silencio en un libro, entre unas páginas congeladas, no es ésa la misión de Bella lluna fa l`ullet..., sino la de ser un libro vivo, rico, lleno de sugerencias para los niños y lleno de fantasía y diversión porque variados son los poemas y variados los temas que desarrollan. Así, Fina Anglés recrea las estaciones, o distintos objetos e, incluso, y es lo más divertido del libro, las comidas. Dedica varios poemas a alimentos en principio prosaicos como la ensalada, la verdura y la pasta; pero no se queda aquí, no, qué va, y aún afina más al escribir breves composiciones a las frutas con lo que el libro adquiere una dimensión jugosa, lúdica y, de paso, provechosa porque los mensajes son nutritivos, de eso no hay duda. No son ajenos los animalitos a la poesía de esta mujer sensible ni las profesiones ni tan siquiera la pantalla del ordenador. Fina Anglés observa el mundo que la rodea, pone la mirada de la niña que fue y le da nombre a las cosas, las embellece, a la vez que juega con las onomatopeyas, con los ritmos, con las palabras.

El primer poema, “Uns noms ben bonics” (“Unos nombres bien bonitos”) nos habla de la escuela inclusiva, es decir, nuestra escuela en donde los niños no pertenecen a una sola colectividad, sino que proceden de distintas culturas, razas o pueblos y eso enriquece, seguro, nunca ha de ser motivo de confusión.

La luna que cierra el libro –e ilustra la portada- seguro que acompaña los sueños de estos niños –llenos de color y de luz-. Nuestro deseo es que el libro se pueda traducir al castellano para que otros niños puedan disfrutar de él.

Cabe añadir que la edición está muy cuidada y el libro, de tapas duras, es una pequeña joya y un festín para la vista y el alma.

MINIDICCIONARI DELS BEBÈS,
De Emili Beaumont i Natalie Bélineau,
Fleurus-Panini, 2008, 5 € c/u.

A partir de 1 año

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ.

Los Minidiccionarios de los bebé, traducidos al catalán por Addenda, son unos pequeños libros, en formato reducido y con tapas duras, destinados a los más pequeños, a los niños desde 1 año, en incluso menos.

Se trata de una idea de Emilie Beaumont y Natalie Bélineau que introduce al aún bebé en el mundo de las imágenes, puesto que los libros van acompañados de ilustraciones que reproducen figuras de plastilina realizadas por Churtelle Mekdjian y fotografiadas por René Brassart. Estas figuras son el alma de los libritos, ya que el texto es breve y muy enunciativo. Se trata de captar al niño por la vista y de hacerle que potencie las habilidades de la observación y la manipulación.

Se trata de quince pequeños diccionarios que tratan estos aspectos:
-La fruita (La fruta)
-Els animals salvatges (Los animales salvajes)
-Els transports (Los transportes)
-Bestioles (Animalillos )
-Els colors (Los colores)
-La vida dels bebès (La vida de los bebés)
-Els petits animals (Los animales pequeños)
-La granja (La granja)
-Això es mou! (Esto se mueve)
-Els cos humà (El cuerpo humano)
-El bosc (El bosque)
-La roba (La ropa)
-La natura (La naturaleza)
-El mar (El mar)
-La muntanya (La montaña)

Cada libro, pues, desarrolla una idea y ofrece preciosas fotografías de animales, transportes, prendas de ropa, frutas y demás para el niño vaya poco a poco conociendo su entorno e identificando las cosas que lo rodean. Hay, incluso, unas preguntas al final de libro sobre las imágenes que los padres o educadores podrán hacer con los pequeños.

Los Minidiccionarios son libritos que acompañarán al niño en su desarrollo y crecimiento, a la vez que lo motivarán con el colorido y la riqueza de imágenes, todas ellas precisas y concretas. No se basa en la abstracción, sino en elementos reales que son los que interesan al bebé.

Al ser libros de tapas duras y con las hojas de cartón aguantarán la manipulación continua de las manitas de nuestros niños y les permitirán, poco a poco, crecer y mejorar su autonomía y sus destrezas.

Novedad divulgación: 'Pistas y rastros de animales' de Jinny Johnson

PISTAS Y RASTROS DE ANIMALES,
De Jinny Johnson,
Madrid, SM, 2009,
188 págs.,28 x 22 cm.,17,10 €.

Divulgación


Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

Pistas y rastros de animales no es un libro de consulta que va destinado a los niños y mayores a los que les gustan los animales y quieren saber qué rastro dejan para poder identificarlos, si salen de excursión por la montaña o, simplemente, por curiosidad puesto que la curiosidad es, seguro, la madre de la ciencia.

El libro, en formato grande y con tapas duras, se divide en cuatro partes, más una introductoria que nos orienta sobre las huellas y los rastros y cómo rastrear y registrar esas huellas.

Estas cuatro partes esenciales son:

-Mamíferos
-Anfibios y reptiles
-Aves
-Insectos y otros invertebrados.

El libro está lleno de ilustraciones y de elementos curiosos, como son las huellas (la mayoría a tamaño real) y los excrementos de los animales porque ésa es una pista indudable para reconocer qué animal ha pasado por determinado sitio.

Hay unos 400 animales registrados, lo cual hace de Pistas y rastros de animales un libro completo y riguroso puesto que dedica la misma atención a los grandes animales como el elefante, por ejemplo, y a los pequeños, como la mariposa.

El libro contiene muchas curiosidades acerca de los animales que describe, muchos datos llamativos y atractivos para el lector y, además, incluye algunas actividades y un juego de pistas. No menos importante es el glosario, que nos aclara términos y el índice que nos permite localizar los contenidos de manera rápida y precisa. Los recursos adicionales, con páginas web, permiten al niño que siga investigando. Decimos al niño o niña, porque, en principio, el libro va destinado a ellos, pero el libro seguro que gustará a todos aquellos que quieran conocer más aspectos sobre la vida de los animales.

En la contraportada leemos que, gracias al texto, “¡Tu próxima visita al campo será mucho más divertida!”. Por supuesto que sí, aunque no hace falta salir al campo para pasar un rato –o muchos- gracias a este atractivo manual, muy bien editado y lleno de imágenes.

El ilustrador Felipe Ugalde gana el II Premio Compostela

El ilustrador mexicano Felipe Ugalde se proclamó ganador de la segunda edición del Premio Internacional Compostela de Álbumes Ilustrados con una obra de la que el jurado destacó su gran riqueza estética, literaria, y su dominio de la técnica. Por este proyecto, presentado con el lema “Sueños de grandeza”, el autor recibirá 12.000 euros y el libro se publicará a finales de año en las cinco lenguas peninsulares. El italiano Tommaso Nava ha resultado finalista y la argentina Cecilia Afonso recibió la mención especial.

Al II Premio Internacional Compostela, convocado por el Departamento de Educación del Ayuntamiento de Santiago y KALANDRAKA, se presentaron 280 trabajos de 22 países: 182 procedentes de España, 19 de Argentina, 18 desde Portugal, 13 de Italia, y en menor medida México, Brasil, Francia, Alemania, Chile, Colombia, Croacia, Dinamarca, Eslovenia, Estonia, Israel, Líbano, Polonia, Reino Unido, Suiza, Turquía, Uruguay y Venezuela.

El jurado estuvo formado por la editora Esther Tusquets; el artista gallego Xosé Cobas; el ilustrador portugués Luis Mendonça; la profesora y especialista en Literatura Infantil, Manuela Rodríguez; la concejal de Educación del Ayuntamiento de Santiago, Guadalupe Rodríguez; el jefe del departamento de Educación del Ayuntamiento de Santiago, Xosé Manuel Rodríguez-Abella; y Beatriz Varela en calidad de secretaria del tribunal.

MÁS INFORMACIÓN: www.kalandraka.com www.kalandraka.com/blog

Eliacer Cansino ganador del VI Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil

El escritor sevillano Eliacer Cansino ha resultado ganador de la VI edición del Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil, dedicado este año al ámbito juvenil, con la obra Una habitación en Babel. Un texto en el que se entretejen las vidas de sus personajes a través de una historia compartida y un escenario común: La Torre. El VI Premio de Novela Juvenil, dotado con 30.000 euros y convocado por Anaya, con una novela en la que, según su autor, hay "inmigración, pobreza, injusticia, vileza, desasosiego y urgencia por dar respuesta a problemas éticos".

El acto de entrega del premio tuvo lugar ayer miércoles día 1 en la Biblioteca Pública Infanta Elena de Sevilla. En el evento estuvieron presentes, entre otros, Bernardo Bueno Beltrán, delegado provincial de Cultura de la Junta de Andalucía y Marta Rivera de la Cruz, ganadora de la anterior edición de este galardón.

El jurado, en esta ocasión, estuvo presidido por la ganadora de la anterior edición con 'La primera tarde después de Navidad', Marta Rivera de la Cruz, acompañada por el librero y presidente de Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros (Cegal), Fernando Valverde González, la directora de la revista Clij, Victoria Fernández García, la asesora de literatura infantil y juvenil de Anaya María Luisa Blanco Figueira y el editor de Anaya Infantil y Juvenil Pablo Cruz.

En ediciones anteriores, el premio recayó sobre importantes firmas del panorama literario español, como es el caso de Vicente Muñoz Puelles con El arca y yo, Martín Casariego y su obra Por el camino de Ulectra, Fernando Marías con su novela Cielo abajo, por la que recibió en 2006 también el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil, o Gonzalo Moure con En un bosque de hoja caduca, galardonado además con el Premio de la Crítica de Asturias 2007.

Eliacer Cansino Macías (Sevilla, 1954) es profesor de Filosofía en un instituto de enseñanza secundaria desde 1980 y autor principalmente de novelas para jóvenes y adultos. En 1997 recibió el Premio Lazarillo con El misterio Velázquez y en 1992 se le había otorgado el Premio Internacional Infanta Elena por Yo, Robinsón Sánchez, habiendo naufragado, obra que fue asimismo finalista al Premio Nacional. Recientemente ha resultado ganador con su obra Okey, señor Foster, del IX Premio de Literatura Juvenil Alandar que otorga la editorial Edelvives.

Entrevistas y noticias:

Diario de Sevilla

El Correo de Andalucía

El Mundo

Celebración del 2 de abril: Día Internacional del Libro Infantil y Juvenil

Desde 1967 el 2 de abril, día del natalicio de Hans Christian Andersen, se celebra el Día Internacional del Libro Infantil con el ánimo de inspirar el amor por los libros y para llamar la atención de la comunidad sobre los libros para niños.

Cada año una Sección Nacional del IBBY (International Board on Books for Young People), tiene la oportunidad de ser el patrocinador internacional del día del libro infantil. Esa Sección elige un tema e invita a un autor importante del país a escribir un mensaje para los niños del mundo y a un reconocido ilustrador para el diseño de un póster. Estos se usan de diferentes maneras para la promoción de los libros y la lectura.

Este año 2009, el país a cargo de este Día del Libro Infantil ha side Egipto. El cartel seleccionado, creado por el artista gráfico Hani D. El-Masri lo puedes ver en la imagen que acompaña a esta noticia, y el mensaje es “I am the world” (Yo soy el mundo), que reproducimos a continuación:

Yo soy el mundo ´

Yo soy el mundo, y el mundo soy yo,

porque por medio de mis libros

puedo ser lo que quiera.

Palabras y dibujos, prosa y verso

me trasladan a lugares

que están cerca y a la vez lejos.

En la tierra de los sultanes y del oro,

mil historias que hablan sobre todode alfombras voladoras,

genios de lámparas maravillosas,ogresas y simbades,

le cuentan sus secretos a Sherezada.


Con cada palabra de cada página,

viajo a través del espacio y del tiempo.

Y sobre las alas de la fantasía,

mi espíritu atraviesa tierra y mar.

Cuanto más leo, más comprendo

que con mi libro siempre estaré

en la mejor de las compañías.

Puedes leer el mensaje de 2009 en: http://www.oepli.org/esp/images/dia_internacional_del_libro_2009.pdf

Otras actividades

- Carmen Caffarel presenta el proyecto "Lobos y Dragones" en el Día Internacional del Libro Infantil en el Instituto Cervantes.

En librerías y bibliotecas:

- Las bibliotecas municipales de Huesca se unen a esta celebración con un Maratón de Cuentos, dentro de su programación "En abril libros mil".

- La biblioteca pública de Almussafes conmemorará el Día Internacional del Libro Infantil y Juvenil.

- Librería El Dragón Lector de Madrid: Celebraremos la fiesta con un maratón de lectura en el que podrán participar todos los niños y niñas que quieran. Desde las 17 horas os esperamos en la librería de la calle de Sagunto nº 20. ¡Lo pasaremos fenomenal!

- Librería Kirikú y La Bruja de Madrid: En la librería, tendremos la oportunidad de conocer a “Judy Moody” , (hasta ahora solo sabíamos de ella como personaje de libro!!). Judy vendrá a las 18,00 horas de la tarde.

Recomendación: 'Cuando el corazón y quince más' de Daniel Nesquens

CUANDO EL CARACOL Y QUINCE MÁS,
Texto de Daniel Nesquens,
Ilustrado por Elena Queralt,
Madrid, Edelvives, 2009,
Colección Ala Delta Serie Azul, 64,
96 págs.,13x20 cm., 7,49€.

A partir de 8 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ


Cuando el caracol y quince más es un ramillete de 16 cuentos dirigidos, por ajustarse a la colección, a niños a partir de 8 años, pero, como siempre decimos, la lectura no tiene edad, por fortuna. Sería muy triste que a los mayores se nos privara de leer aquellos textos destinados a los pequeños y viceversa. Esta posibilidad, digna de un cuento de ciencia ficción, tal vez sería un buen tema para que Daniel Nesquens inventara unos personajes curiosos y les diera vida en un mundo al revés.

Los cuentos de Daniel Nesquens están llenos de humor y de sorpresas porque no son historias usuales en el sentido clásico del término. No responden a una estructura clara de presentación, nudo y desenlace, sino que se desarrollan en un corto espacio de tiempo, la mayoría de los casos, y nos ofrecen como un destello, algo que le sucede a un personaje y que nada tiene que ver con las situaciones habituales.

Así, a una bañista la toman por muerta –cuando se hacía el muerto en el mar- y la rescata un pesquero; un par de payasos han perdido el gancho con el público y deciden volverse a calzar sus viejos zapatones para hacer reír de nuevo; dos niños se juegan cara a cruz quien baja la basura y pierden la moneda; un ratón es indultado por el gato pero muere atropellado –o casi-; un elefante equilibrista es felicitado por las hormigas; una víbora decide ayudar a los demás y está deseando que le indiquen el lugar de la Osa Mayor; una familia de siete pronto se convertirán en una de ocho; un agaporni está empollando la sorpresa del huevo Kinder... y así sucesivamente.

El cuento que da título al relato, “Cuando el caracol”, es un ejemplo de adaptación del tiempo al ritmo del relato o, mejor dicho, al ritmo del caracol quien hace sus actividades con total parsimonia, mientras el mundo sigue su vida habitual. Al caer la noche, el caracol decide que mañana irá de excursión, pero, añade el narrador con ironía: “No muy lejos, eso sí”. La ironía y la diversión están presentes en estos relatos cortos que pueden leerse varias veces porque a cada lectura se captan distintos matices.

Son cuentos llenos de gracias, con algún diálogo y, como hemos dicho, situaciones disparatadas que rozan el nonsense e, incluso, tienen elementos propios del surrealismo, ¿qué otra cosa es, si no, un gato volador que aún conserva sus siete vidas?

Cuando el caracol y quince más puede crear lectores y eso siempre es bueno. Las ilustraciones, por último, de Elena Queralt ponen pinceladas, en blanco, negro y gris, a los cuentos de Daniel Nesquens. La portada, eso sí, está lleno de color e invita a imaginarnos cómo ese caracol del que habla el primer cuento.