jueves 29 de enero de 2009

Propuestas para el Día de la Paz por Kalandraka y Faktoría k








- El gran viaje del Señor M, de Gilles Tibo - Luc Melanson:

Mitigando el dolor por la pérdida de su hijo, descubre también el sufrimiento ajeno de las víctimas inocentes de la guerra y el horror,...





- La historia de Erika de R. Vander Zee - R. Innocenti:
En el camino hacia la muerte, fue lanzada a la vida; porque la garantía para que no se repita su drama es no olvidarlo.

- Comandante Hussi de J. Araujo - P. Sousa:
La guerra truncó su infancia y le convirtió en un niño-soldado que convivió de cerca con la muerte, la miseria, la angustia,...


- Guernika de H. Bernard - O. Charpentier.
- El nacimiento del dragón, de W. Fei - M. Sellier - C. Louis,

“...Cuando los hombres y las mujeres de todas las tribus de China descubrieron el dragón creado por los niños, lo encontraron tan bello que, por primera vez, estuvieron de acuerdo entre ellos. Entonces decidieron que nunca jamás volverían a hacer la guerra...” Literatura, caligrafía, ilustración y multiculturalidad en un libro producido a partir de papel obtenido de plantaciones ambientalmente sostenibles.



Más información en El Blog de Kalandraka

miércoles 28 de enero de 2009

Recomendación: 'Pasito' de Simon James (Faktoría K)


PASITO,
de Simon James (texto e ilustraciones),
Vigo, Factoría K de Libros, 2006,
32 págs., 29x21 cm, 14 €.

A partir de 2 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

Pasito es uno de esos libros entrañables que pueden leer los padres a sus hijos sin cansarse. En formato de álbum y con unas ilustraciones hermosas que juegan con la sobriedad del color y sugieren un mundo en calma, en donde la suavidad es la nota dominante, Simon James nos ofrece una alegoría de la superación humana. Escoge a un pato para mostrarnos que, aunque a veces todo nos parezca muy difícil, paso a paso se puede lograr. De ahí el título del cuento.

Tres patitos se han perdido. El hermano mayor y el mediano se asustan, pero mantienen la calma; en cambio el pequeño se aterroriza y llama a su madre. Sus hermanos lo calman y le proponen un juego. El juego del paso a... paso. Así, un paso detrás de otro, el pato pequeño descubre que es capaz de caminar sin miedo, de cruzar bosques de árboles inmensos, de pasar por campos desconocidos y es capaz de hacerlo porque sabe la fórmula mágica: paso a paso, como le han enseñado sus hermanos, primero una pata y luego otro.

El patito al final recibe el nombre de Pasito y adelanta sus hermanos en el camino que, finalmente, lo devuelve a su madre; pero ha aprendido la lección: todo, cualquier proyecto, cualquier camino, todo empieza con un primer paso y a éste le pueden seguir muchos más; pero el primero es el más importante porque en él se contiene toda la determinación de llegar al final.

Como leemos en la contraportada “Cada día comienza con un paso”. Es un buen mensaje para los niños que les muestra que no deben asustarse ante las dificultades, que no deben tener miedo porque todo puede solucionarse si se hace “paso a paso”.

Pasito, como decíamos, es un libro entrañable, que gustará a los niños más pequeños, a los hermanos menores, sin duda, pero también al resto de la familia porque el mensaje que contiene es positivo y válido universalmente.

lunes 26 de enero de 2009

La literatura juvenil protagonista del seminario permanente de la Fundación Caballero Bonald


La V Edición del Seminario permanente que organiza la Fundación Caballero Bonald, que se desarrollará a partir del jueves, estará dedicada en esta ocasión a la novela juvenil. En rueda de prensa, la concejal delegada de Cultura y Fiestas del Ayuntamiento de Jerez, Dolores Barroso, ha explicado que el seminario se desarrollará entre el 29 de enero y el 11 de junio y contará con una cita mensual en la que dialogarán públicamente un reconocido autor de este género y un especialista de la obra de cada uno de los novelistas. La temática del V Seminario Permanente da «continuidad» al congreso literario celebrado el pasado mes de octubre, que trató de analizar el futuro más inmediato de las letras españolas, según los organizadores. Marieta Campos, vicerrectora de Extensión Universitaria de la Universidad de Cádiz (UCA), ha subrayado el carácter «dinámico y fresco» de un seminario que tiene como objetivo «conocer los nuevos rumbos» de la literatura y acercarlos a los lectores.

El seminario está organizado conjuntamente por la Fundación Caballero Bonald, la UCA, el Centro de Profesorado de Jerez y el Ayuntamiento de Jerez, con el patrocinio de la obra social de Cajasol. Jesús Diaz Armas, profesor de la Universidad de La Laguna, ofrecerá el jueves 29 de enero la conferencia inaugural de estas jornadas, titulada 'En busca de un lector adolescente: paseo por la actual novela juvenil'. A partir de ahí, tomarán parte en el seminario novelistas como Jordi Sierra i Fabra, Mariasun Landa, Eliacer Cansino, Joan Manuel Gisbert y Lorenzo Silva. La convocatoria está abierta al público, aunque se dirige de manera singular a la comunidad universitaria, en un intento de acercar al alumnado a la lectura. De hecho, el director del Centro de Profesorado de Jerez, José Juan Domínguez, ha reconocido que la temática elegida para esta quinta edición del seminario responde al interés mostrado por los docentes de recurrir a la literatura juvenil para acercar a los jóvenes a la lectura.
Programa:
-Jueves, 29 de enero de 2009, 18,00 horas: Conferencia Inaugural de Jesús Díaz Armas. Universidad de Zaragoza:
“En busca de un lector adolescente: paseo por la actual novela juvenil”.
-Jueves, 19 de febrero de 2009, 18,00 – 21,30 horas:
Jordi Sierra i Fabra, autor de Lágrimas de sangre y María José Gómez Navarro, editora y especialista dialogan sobre “El compromiso en la novela juvenil”.

-Jueves, 26 de marzo de 2009, 18,00 – 21,30 horas:
Mariasun Landa autora de Tu mano en la mía y José García Oliva, profesor y especialista, dialogan sobre “Emoción y mundo interior en la novela juvenil”.

-Jueves, 23 de abril de 2009, 18,00 – 21,30 horas:
Eliacer Cansino, autor de El misterio Velázquez y Antonio Ventura, editor y especialista, dialogan sobre “ La historia en la novela juvenil”.

-Jueves, 21 de mayo de 2009, 18,00 – 21,30 horas:
Joan Manuel Gisbert, autor de Los espejos venecianos y Rosa Huertas Gómez, profesora y especialista, dialogan sobre “La fantasía y el misterio en la novela juvenil”.

-Jueves, 11 de junio de 2009, 18,00 – 21,30 horas:
Lorenzo Silva, autor de El cazador del desierto y Aida Rodríguez Agraso, periodista y especialista, dialogan sobre “Realismo y aventura en la novela juvenil”.


Silvia Corella Pla ganadora del I Premio La Brújula de Narrativa infantil de valores






El chico de la ventana de Silvia Corella Pla ha sido la obra ganadora del I Premio La Brújula de narrativa infantil de valores otorgado por la Editorial SAN PABLO. El Jurado del premio reunido el día 26 de enero en Madrid, en la sede de la Editorial San Pablo compuesto por Alejandra Vallejo-Nágera, Cristina Minguillón, Miguel Ángel Tobías, Luis Fernando Vílchez y Paloma Orozco, con la intervención del subdirector editorial de San Pablo, Pedro Miguel García Fraile, en calidad de secretario y sin voto, se hace público el siguiente fallo:

– Obra ganadora, con premio de 15.000 € y su publicación por la editorial San Pablo, a la novela titulada El chico de la ventana y firmada con el pseudónimo de Wolfgang, cuya identidad, una vez abierta la plica, corresponde a Silvia Corella Pla.

– Obra finalista: declarado desierto.

La entrega del premio, con el libro editado, se efectuará en el transcurso de un acto público, cuya fecha se anunciará oportunamente, que contará con la presencia de la autora y de los miembros del Jurado. e han presentado al concurso numerosos originales procedentes principalmente de España, pero también de México y Colombia, de los cuales un comité editorial seleccionó las obras que, reuniendo mayor calidad, han sido valoradas por el Jurado.

El Jurado y la editorial San Pablo quieren agradecer a todos los autores su participación e invitar a todos aquellos que lo deseen a presentarse a la II edición del Premio «La Brújula», cuyas bases se publicarán oportunamente.

El chico de la ventana es una novela fantástica que narra la historia de Roberto, un joven que acude con su padre a pasar unos días de vacaciones en un pequeño pueblo burgalés, y Mingo, un enigmático muchacho que murió en la Edad Media en violentas circunstancias. La obra intercala con acierto el mundo real del protagonista, descrito en primera persona, y los acontecimientos acaecidos en el pueblo durante el siglo XIV, en tercera persona. La confrontación de ambas épocas históricas permite al autor la utilización de un amplio vocabulario y una amplitud de recursos estilísticos que permiten descubrir las diferencias de mentalidad, costumbres y usos sociales.

Silvia Corella Pla (Sevilla 1960), casada y con dos hijos, es licenciada en Filosofía Inglesa. Ha impartido clases de inglés en el colegio Santa María de las Nieves y La Inmaculada Marillac de Madrid. Ha obtenido varios premios de literarios en la modalidad de relato, como el Premio José María Rubio de Cuentos por un relato titulado Bendita inauguración, y el premio de la Tertulia literaria Los Conspiradores, por Flores por san Valentín, ambos en su edición de 2008. Tiene también varios relatos publicados en medios de comunicación.

Crítica: 'Yo' de Jordi Sierra i Fabra


YO,
de Jordi Sierra i Fabra,
Madrid, Ediciones SM, 2008,
Los libros de Jordi, 5,
128 págs., 7,90€.

A partir de 14 años

Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista LIJ

Yo es uno de los libros más divertidos que hemos leído en los últimos tiempos del polifacético Jordi Sierra i Fabra. En primera persona, un adolescente de 17 años, Daniel, desgrana sus sentimientos y sus ideas, pero de manera directa, fresca y muy real. Daniel es aficionado a hacer listas y las hace de cualquier cosas, de sus ideas, de su vida, de sus sentimientos... las listas ocupan una parte importante en su vida, aunque a veces le fallan.

Durante un curso escolar, Daniel asiste a la charla de un escritor y eso le cambia la vida porque el escritor le habla de la libertad, de las oportunidades que da el hacer lo uno quiere, de lo hermoso que es vivir y Daniel se siente renacer y decide ser escritor. Bien, el escritor no es otro que Jordi Sierra i Fabra y los problemas con los que se topa Daniel en su casa son, sin duda, los mismos que tuvo Sierra i Fabra cuando le dijo a su padre que quería ser escritor y don Valeriano, su padre, igual que el padre de Daniel, le pidió que estudiase algo con salida y que viese que era una tontería ser escritor porque “este es un país de burros en el que nadie lee”. Pese a todo, Daniel va a ver al escritor a su casa y se queda prendido aún más de esta ilusión y sigue los consejos que le da el maestro. Fruto de esos consejos con los textos que él escribe con mucho afán y, sobre todo, la novela, “Yo”, la que ahora estamos comentando.

Aparte, Daniel decide que debería aprender a relacionarse con las chicas y hace otra lista. La chica más guapa del instituto no le conviene, porque solo es eso, guapa y va eliminando posibilidades hasta que le queda Berta, la poca cosa de Berta que se salva por su gran sonrisa. Y lo que son las cosas, Berta es una caja de sorpresas, que también escribe y que fascina a Daniel desde el principio.

La novela, pues, va contándonos las primeras experiencias amatorias de Daniel, el descubrimiento que hace de “la mujer”; cómo conoce a aun vagabundo y aprende de él bastante, cómo son sus padres, dos buenas personas que a veces no lo entienden, pero sí lo quieren (Daniel es hijo único), cómo son las clases (habla de don Mariano, su profesor de literatura), de las pequeñas frustraciones que él vive como adolescente y que gracias a su amigo el escritor, a Sierra i Fabra, canaliza en beneficio propio y llama, por supuesto, “rabia”, como otro de los títulos del escritor barcelonés.

El libro se completa con una autobiografía de Sierra i Fabra y una entrevista que son tan interesantes como la propia novela. Yo refleja a un chico que se siente raro, porque no hace las cosas que hacen los demás, que a veces se ha notado raro o fuera de lugar y que, sin embargo, acaba encontrando su sitio y disfrutando de su ironía, su especial humor y, sobre todo, su afición por la escritura.

Yo gustará a los jóvenes, chicos y chicas, y me atrevo a decir que también a los padres y, por supuesto, a los seguidores de Sierra i Fabra porque es un libro, si se me permite la expresión, muy “sierrafabrista”.

sábado 24 de enero de 2009

Especial Gloria Fuertes: 'Pelines' y 'Coleta, la poeta' de Gloria Fuertes




COLETA, LA POETA,
Valladolid, Miñón, 1982,
Las Campanas, 26,
Ilustraciones Ulises Wensell.

PELINES,
Valladolid, Miñón, 1986,
Las Campanas, 70,
Ilustraciones de Marta Balaguer.

de GLORIA FUERTES.

por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

Escribir acerca de Gloria Fuertes es siempre motivo de alegría porque releerla supone congraciarse con la vida, tener más cerca el amor, la paz, la fantasía, el humor.

Gloria Fuertes, de quien se han cumplido diez años de su muerte en noviembre, tiene una obra infantil de gran riqueza y calidad. Esta vez nos centraremos en dos de sus personajes femeninos: Pelines y Coleta, la Poeta. Ambos hubieran merecido una continuidad y protagonizar una serie, estilo Celia, Antonia o Manolito.

Pelines y Coleta son niños muy pequeños, ambos huérfanos, inocentes y llenos de alegría por vivir. Ambos están deseando tener amigos. Son niños también a los que, muchas veces, les faltan cosas materiales pero lo suplen con esa especial gracias e ingenuidad que tienen los más pequeños para imaginarse otras realidades. Esto le pasa, por ejemplo a Pelines, que no tiene casi nada, porque es huérfano y su abuela y su tía tampoco pueden darle demasiadas cosas, pero sí ternura y cariño. Con “Pelines” vivimos todo un año y aprendemos a quererlo a él y a sus ocurrencias. Pelines va al colegio, se fija en las pequeñas cosas de cada día, celebra la Navidad con entusiasmo, ve el mar por primera vez y es un buen niño porque acepta la realidad y se resigna. Así, por ejemplo, escribe a los Reyes Magos:

“Queridos Reyes Magos: Os escribo para nada. Porque mi abuela y mi tía me han dicho que no os pida lo que quiero. Que no os pida un hermanito. Que no os pida la bicicleta. Que no os pida la raqueta. Que os pida pantalones y chaquetas. Que no os pida los patines y que os pida calcetines. Y me repiten el rollo, me dicen que la vida está muy cara y que hay muchos niños en el mundo, a los que tenéis que llevar galletas y juguetes, y que la vida está muy cara y yo no entiendo nada. Por eso este año no os pido nada, por eso y porque soy obediente y a mi abuela y a mi tía, que son mi familia porque soy huerfanito, no les quiero dar un disgusto, así que, queridos Reyes Magos, traedme memoria, para tener buenas notas, y paciencia para no pegarme con los chicos que me llaman Pelines con mala intención” (pp. 9-10).

Pelines es un niño de campo, que tiene animales y que vive al ritmo del pueblo, con sencillez. Lo llaman Pelines porque “tiene el pelo rubio y liso, / tiene el flequillo rubio y tieseo” (pág. 5), aparte “es larguirucho, / y está un poco delgaducho”, pero “Es muy listo y cariñoso, tiene un corazón hermoso” (pág. 6). Y eso es lo que importa de los niños que describe Gloria Fuertes: su interior, nunca su aspecto, aunque sea lo que los caracteriza a primera vista.

La niña especial en la obra de Gloria Fuertes es “Coleta Poeta”, protagonista de aventuras singulares en “Coleta, la Poeta”, la mayoría relacionadas con animales, ya sean unos burritos, unos monos, pingüinos, elefantes o caballos. De ella Gloria Fuertes da pocos detalles, no quiere situarla geográficamente para hacerla de todos; pero sí explica por qué se llama Coleta, porque va peinada así, y Poeta, porque es poeta. Parece que es huérfana, ya que vive con su abuela Calixta, como le ocurre a Pelines y, lo mismo que al niño, como ya dijimos, Coleta está deseando tener amigos. Tiene una particularidad y es que escribe en un cuaderno lo que hace durante el día. En defnitiva: “Coleta tiene un corazón como un piano” y “...es una niña corriente, aunque lo que le sucede no es corriente”.

A Pelines y Coleta, Gloria Fuertes, los une en su poema “Pelines y su amiga Coleta”, que es una especie de acertijo.

En cuanto a la estructura de los libros, por comentar alguna particularidad, “Pelines” por ejemplo gira en torno a un año en la vida de este niño huérfano, que vive con su tía y su abuela. Cada mes se inicia con un refrán y nos cuenta alguna aventura vivida por este niño que, “Aunque es un niño corriente / es un muchacho excelente, / -quiere querer a la gente-“. Los refranes son conocidos como: “En febrero sale el oso del osero”, “Mayo frío, mucho trigo” o “En Septiembre, con tormenta tiemble”. Algunos de sus poemas también siguen esa idea como “Los doce meses” en los que a cada mes adjudica una cualidad o una acción y acaba diciendo: “Y durante todo el año, / que nadie nos haga daño”.
Pelines y Coleta la Poeta tienen lo mejor de Gloria Fuertes. Están escritos con mimo y ternura y merecen una nueva lectura por parte de los niños pequeños de hoy. ¿Por qué no ofrecérsela y permitir que las nuevas generaciones también conozcan a Gloria?

jueves 22 de enero de 2009

Crítica: 'El camino que no iba a ninguna parte' de Gianni Rodari por Xavier Salomó


EL CAMINO QUE NO IBA A NINGUNA PARTE,
De Gianni Rodari,
Ilustraciones de Xavier Salomó,
Madrid, SM, 2007,
23x33 cm, 32 págs., 13,95€.

Álbum ilustrado


Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

El camino que no iba a ninguna parte es un cuento de uno de los escritores más admirados y queridos, Gianni Rodari. En esta ocasión nos ofrece una especie de alegoría para demostrarnos que el pensamiento ha de ser libre, que no debemos dejarnos llevar por las ideas preconcebidas, por los mitos o las falsas creencias ya que, más allá de nuestras miradas, se esconde todo un mundo de posibilidades que a veces nosotros mismos nos vetamos por miedo, por hacer caso a los demás o por no ser capaces de arriesgarnos. En la vida hay que ser perseverantes, nos dice, pero también ver las cosas con ojos inocentes, no marcados por la ambición o el egoísmo.

El pequeño Martín sabe que en su pueblo, a la salida, hay tres caminos. Uno lleva a la ciudad, el otro al mar y el otro, por más que él pregunte, todos le dicen que no lleva a ninguna parte. ¿Hay algo más tonto que un camino que no conduzca a ningún sitio? Un buen día, cuando ya es mayor y no necesita que nadie le dé la mano, Martín, que no ha olvidado la historia, decide internarse por ese camino y un paso lleva a otro. Al principio es difícil, porque el sendero es impracticable, pero Martín es tozudo y obstinado y llega hasta el final. Se encuentra con un perro y piensa que cerca tiene que haber una casa y no se equivoca. La casa resulta ser un castillo en el que vive una bella dama que aprecia el gesto de Martín, lo felicita por no creer en el absurdo de un camino inútil y lo colma de regalos, monedas, piedras preciosas. Martín vuelve a su casa, muy contento, les cuenta a todos lo que ha visto y ayuda a la gente del pueblo, pero... cuando otros deciden ir al castillo a por más monedas, el camino se les cierra ya que no son ingenuos ni puros como Martín.

Vemos, pues, que El camino que no iba a ninguna parte es un relato que tiene elementos del cuento tradicional, pero sólo como recurso expresivo, ya que va más allá, puesto que, como decíamos al principio, Rodari pretende mostrarnos que todos somos libres para elegir nuestro camino y para seguirlo como queramos.

El libro, en formato de álbum, está ilustrado por Xavier Salomó con impactantes ilustraciones que nos permiten seguir, paso a paso, los sentimientos de Martín, sus dudas, sus confusiones, primero, sus aciertos, sus alegrías y su descubrimiento.

Es una buena lectura para los más pequeños, aunque si lo leen los mayores seguro que no les decepcionará. Es más, ¿por qué no leerlo juntos padres e hijos?

Trailer en la página de Xavier Salomó.

miércoles 21 de enero de 2009

Patxi Zubizarreta y Eliacer Cansino ganadores de los Premios Ala Delta y Alandar 2009 otorgados por Edelvives



El autor Patxi Zubizarreta, con su obra Xía Tenzinen bidaia miresgarria (El maravilloso viaje de Xía Tenzin), ha resultado ganador del XX Premio de Literatura Infantil Ala Delta, convocado por el Grupo Editorial Luis Vives y dotado con 12.100 euros.

El jurado, compuesto por doña M.ª José Gómez-Navarro, como presidenta; doña Marina Navarro, bibliotecaria; doña Carmen Carramiñana, profesora; doña Carmen Blázquez, crítica; don Alfredo Gómez Cerdá, escritor; doña Pilar Careaga, directora del departamento de publicaciones generales de la editorial y don Ignacio Chao, que actuó como secretario, decidió, por mayoría, premiar el original presentado con el título Xía Tenzinen bidaia miresgarria (El maravilloso viaje de Xía Tenzin).

Patxi Zubizarreta Dorronsoro (Ordizia, 1964) en la actualidad vive en Vitoria-Gasteiz. Licenciado en Filología vasca, su trabajo se ha caracterizado, sobre todo, por su dedicación a la literatura en euskera para niños y jóvenes. Parte de su obra ha sido traducida a otros idiomas y ha merecido reconocimientos como el premio Baporea, el Premio Euskadi de Literatura, el premio CCEI o su inclusión en el catálogo White Ravens y en la Lista de Honor del IBBY. Patxi Zubizarreta ha escrito además varias novelas para adultos y ha traducido a autores como Naguib Mahfuz, Abdelá Taïa o Antoine de Saint-Exupèry.

Sobre su obra, Patxi nos cuenta: "El maravilloso viaje de Xía Tenzin narra el largo y accidentado viaje de un hombretón tibetano —2’40 metros— para hacer realidad su sueño de ver el mar y encontrar a su padre desaparecido. En su largo peregrinaje se encontrará con todo tipo de personas y recorrerá los paisajes del Tíbet y de China en su deseo de llegar al mar Amarillo. El relato nos trae ecos y referencias de Las mil y una noches, de Marco Polo, de Calvino, de Tolstoi o, como el propio título indica, de Selma Lagerlöf… Quiere ser una propuesta de viaje tanto por una geografía concreta como a través de la historia de la literatura. Y he querido utilizar el elemento fantástico para reivindicar la necesidad de la utopía y del sueño en nuestras vidas tan pragmáticas. En una sociedad desengañada y desencantada son necesarios nuevos encantamientos, nuevas epopeyas, pero a través de personajes sencillos y en absoluto heroicos".
Sobre el premio Ala Delta, nos comenta: "El día que gané mi primer premio literario estaba en cama con una fuerte gripe. Cuando me lo comunicaron, me levanté y ya no necesité ningún antibiótico más: estaba curado. Con el premio Ala Delta vuelvo a sentir el efecto terapéutico de los premios, especialmente porque es el primero que recibo fuera del País Vasco con una obra escrita originalmente en euskera. Además, el premio lo otorga Edelvives, que para mí es sobre todo relación personal y complicidad literaria, plasmada hasta ahora en obras como Sola y Sincola, El anillo de Midas, Tres amigos o Usoa, llegaste por el aire".


El autor Eliacer Cansino Macías, con su obra Okey, señor Foster, ha resultado ganador del IX Premio de Literatura Juvenil Alandar, convocado por el Grupo Editorial Luis Vives y dotado con 12.100 euros. El jurado, compuesto por doña M.ª José Gómez-Navarro, como presidenta, don José Manuel Gómez Luque, subdirector general del grupo editorial; doña Luisa Mora, bibliotecaria; doña Elena O’Callaghan i Duch, autora; don Pablo Barrena, crítico literario; doña Andrea Villarubia, profesora, y don Ignacio Chao, como secretario, decidió, por unanimidad, premiar el original presentado con el título Okey, señor Foster.

Eliacer Cansino (Sevilla, 1954) es catedrático de Filosofía y ejerce la docencia en un instituto de San Juan de Aznalfarache. Narrador y poeta, su obra ha recibido numerosos galardones, entre ellos el Premio Internacional Infanta Elena de novela juvenil y el premio Lazarillo por El misterio Velázquez, elegido por la Fundación Germán Sánchez Ruipérez entre las 100 mejores obras de literatura juvenil del siglo XX. Colaborador de prensa y revistas de literatura, participa habitualmente en seminarios sobre creación literaria y animación a la lectura.

El autor nos cuenta: "En Okey, señor Foster he pretendido contar ese momento en que un niño se asoma al mundo, para él desconcertante, de los adultos; las dificultades de su propia vida en un pueblo marinero del sur, llamado Umbría; el tránsito a la adolescencia y el encuentro con unos personajes singulares que le harán vivir situaciones arriesgadas. Una historia en la que cada personaje no es lo que parece y donde cada uno pretende encontrar una respuesta a sus conflictos. Perico, el protagonista, casi un adolescente, se deslumbra con la presencia de un fotógrafo inglés que le descubre intrigantes tramas de relaciones humanas hasta el momento desconocidas para él. Y todo transcurre en el ambiente aparentemente tranquilo, pero profundamente asfixiante, de la sociedad franquista. Me gusta reflexionar sobre asuntos existenciales, sobre la lucha de los seres humanos por encontrar el sentido de su vida, y me gusta contarlo a través de historias sencillas que reflejen esa perplejidad".

Sobre el premio, nos dice Eliacer Cansino: "Me presenté al premio porque Edelvives es una editorial de prestigio. Su colección Alandar posee algunas de las obras más interesantes de la literatura juvenil de los últimos años. Sabía que apostaban por una literatura comprometida, no sólo de evasión, abierta a la diversidad y preocupada por los problemas de la persona. Me pareció que era un buen lugar para publicar mi novela".

lunes 19 de enero de 2009

Crítica: 'Yo seré los ojos de la Tierra'


Yo seré los ojos de la Tierra,
Texto de Alain Serres,
Ilustraciones de Zaü y fotografía de Altitude
León, Edelvives, 2008,
108 págs., 24,46€.

Álbum ilustrado
Por José R. Cortés Criado, especialista en LIJ


Lo primero que te impacta al abrir el libro son las ilustraciones en tinta china, esos trazos negros que parecen salir de la fotografía y al mismo tiempo formar parte de ella. Los trazos son claros y enérgicos, dotados de una gran fuerza expresiva. Ha sido un acierto la idea del ilustrador, Zaü.
U
n dibujante nacido en Rennes (Francia) en 1935, que ha ilustrado muchos libros para los jóvenes lectores.

Las fotografías, todas a vista de pájaro, nos muestran unas imágenes insólitas llenas de belleza, tanto si se trata de un delta, como de un lago repleto de algas, un bosque otoñal, un vertedero o una red de carreteras. Al final de libro aparecen las cuarenta fotografías, todas ellas perfectamente identificadas en su pie de foto, son de la agencia Altitude.


El prólogo del libro está firmado por Yann Arthus-Bertrand, un renombrado fotógrafo francés, especializado en la fotografía de animales, que más tarde se dedicó a la fotografía aérea, en él nos dice que la en la Tierra todo “es vida y constituye un único organismo en eterna evolución”.


El texto está escrito por Alain Serres, nacido en Biarritz, que trabajó como maestro de educación infantil, dedicándose hoy a la literatura infantil y juvenil, también ha publicado con Zaü, Una cocina tan grande como el mundo. En las páginas de este precioso álbum nos vamos a encontrar, con un lenguaje cercano a los niños, unos mensajes solidarios y ecológicos. Iniciaremos el recorrido por el planeta de la mano del agua y el desarrollo sostenible, seguiremos con el aire, el árbol, para llegar al ecosistema y a la megaciudad, y continuar nuestro viaje observando espacios contaminados, bosques otoñales, mares azules, aeroegeneradores,...


Junto a cada imagen leeremos textos que nos hablan de crecimiento demográfico, agricultura intensiva, refugiados, educación, trabajo, comercio justo, mareas negras, ecología, solidaridad…, en fin, las palabras nos guiarán en este recorrido por los derechos que tenemos todos los humanos a una vida digna y a la necesidad de que asumamos nuestra responsabilidad frente al planeta Tierra. Al final del texto existe un glosario con las cien palabras claves del desarrollo sostenible y solidario, que firma Lausana Serres-Giardi.


Para finalizar esta obra, encontramos un CD de música de la Tierra, en él se recopilan canciones de África, América, Europa, Asia y Oceanía; otra forma de viajar, que nos ofrece José Miguel López, director del programa Discópolis en Radio 3, de Radio Nacional de España.

Libros como éste son un magnífico regalo para nosotros, los lectores, pues nos encontramos ante una obra destinada a los pequeños, pero que nos hace disfrutar también a los mayores, donde las imágenes y los sonidos nos transportarán a lugares ignotos, mientras que la escritura nos acercará a una realidad que puede ser desconocida por el público infantil.

jueves 15 de enero de 2009

IV Concurso Internacional de Álbum Ilustrado de la Biblioteca Insular Cabildo de Gran Canaria


Podrán optar al IV Concurso Internacional de Álbum Ilustrado “Biblioteca Insular. Cabildo de Gran Canaria todos los escritores e ilustradores, sin importar su lugar de residencia que presenten obras en lengua española. Además incluye el premio especial para autores canarios recogido en la cláusula cuarta. Quedan excluidos los empleados de la Editorial Edelvives y de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria, así como los autores premiados en la edición anterior.


El tema será libre. Las obras deberán atender al concepto de álbum ilustrado, o sea, un libro donde la historia se cuente a través de las imágenes y de los textos, complementándose ambos. Se aceptarán obras sólo ilustradas, sin textos, pero no trabajos sin ilustración.


El plazo de admisión de originales hasta el 2 de abril de 2009.






martes 13 de enero de 2009

Novedad: 'Trilogía de las Tierras' de Jordi Sierra i Fabra


Trilogía de las Tierras,
Jordi Sierra i Fabra,
Siruela, Las Tres Edades, 179.
652 págs., 25 €


Literatura juvenil



En 1983 se publicó una de las primeras obras de la ciencia ficción española y veinticinco años después, y ya convertida en un clásico de referencia, con más de 40 ediciones entre las tres partes y un cuarto de millón de ejemplares vendidos, se vuelve a reeditar por Siruela, sin retoques ni añadidos.

El escritor Jordi Sierra i Fabra (Barcelona, 1947) ha vendido más de ocho millones de libros y sus obras son de lectura obligada en centros escolares de España y Latinoamérica. Entre sus éxitos se encuentran sus novelas Campos de fresas, Noche de viernes, El joven Lennon, La fábrica de nubes, El asesinato del profesor de matemáticas o Las chicas de alambre. De este autor la editorial Siruela ha publicado también Banda sonora, Kafka y la muñeca viajera y Una dulce historia de mariposas y libélulas.

El argumento de 'La Trilogía de las Tierras' es el siguiente: En un momento del futuro seres humanos y máquinas son iguales ante la Constitución. Más aún, las máquinas, que han salvado a la humanidad del Holocausto, son el motor del progreso y la vida social. La acusación de asesinato de una máquina por parte de un hombre alterará la convivencia y desencadenará el inicio de la revolución pendiente. Hal Yakzuby, un científico que defiende al humano acusado de asesinato, y Balhissay 2-15, la máquina que conoce los entresijos de la historia y la verdad del presente, se enfrentan en un juicio apasionante que marcará el futuro del planeta. Una historia emocionante y diferente que impacta veinticinco años después.
La 'Trilogía de las Tierras' se compone de los siguientes títulos: En un lugar llamado Tierra, Regreso a un lugar llamado Tierra, El testamento de un lugar llamado Tierra.

lunes 12 de enero de 2009

Crítica: 'La mujer que mató a los peces' de Clarice Lispector



LA MUJER QUE MATÓ A LOS PECES,
de Clarice Lispector,
Ilustraciones de Sandra Aguilar,
Sabina Editorial, Madrid, 2008,
32 págs., 17x23 cm, 18,00€

A partir de 6 años




Por Carmen Fernández Etreros, especialista en LIJ



Nos encontramos ante un cuento diferente escrito por Clarice Lispector y editado por
Sabina Editorial, que ayudará a los niños y a sus padres a pensar en la naturaleza de la relación con los animales, pero también en la responsabilidad que supone tenerlos y cuidarlos. La narradora apoyándose en el pretexto de un "olvido" va trasmitiendo en sus páginas su amor hacia los animales, tal y como lo ha aprendido y vivido desde su propia infancia. El libro nace de la necesidad de la escritora de contar a su hijo su imperdonable olvido, y por ello en voz baja comienza el cuento confesando a los lectores su falta y pidiendo disculpas ya que sin querer ha dejado morir a sus dos peces, “los coloraditos”. ¿Cómo ha podido suceder? Simplemente se le olvidó de darles de comer.

En La mujer que mató a los peces, la escritora Clarice Lispector (1920-1977) cuenta a los pequeños lectores las historias de los animales que ha tenido desde que era niña. Historias alegres, tristes, curiosas, trágicas o divertidas que trasmiten ese amor por los animales. Los protagonistas son perros, lagartijas, pollos, gatos, monos, ratones y hasta ratas, mosquitos y cucarachas (a los que no les tiene ningún apego evidentemente). Animales con los que ella ha convivido y ha cuidado, pero que también han transmitido su amor, cariño y compañía a la escritora. En estas historias no se esconden las consecuencias trágicas, ni se maquillan los tristes finales de algunos de los animales, porque la escritora como cuenta desde el principio “no miente ni a las niñas ni a los niños”.

Hay que destacar las hermosas y acertadas ilustraciones de Sandra Aguilar que captarán rápido el interés de los pequeños lectores Destaca la historia triste de la vida de la presumida mona Lisete o la del perro Bruno Barberini de Monteverdi y su trágico final. Clarice Lispector anima en este cuento a conocer la naturaleza y las costumbres de cada uno de los animales con los que ha convivido, a saber como saltan los monos por una casa o como ladran y se pelean los perros en las calles.

También induce a reflexionar en la responsabilidad que tenemos los adultos y los niños con los animales, a pensar que no son juguetes y a saber de antemano que estos pequeños olvidos pueden tener desgraciadas consecuencias:

Deben haber pasado hambre, como nosotros. Pero nosotros hablamos y reclamamos, el perro ladra, el gato maulla, todos los animales hablan con sonidos. Pero los peces son tan mudos como un árbol y no tenían para reclamar y llamarme,...”.

En suma un libro diferente que ayudará a los niños y a sus padres a reflexionar sobre el cariño que nos proporcionan los animales y la responsabilidad que tenemos cuando les “adoptamos” en la familia. Sabina Editorial ha publicado también otros dos títulos para niños de la autora Casi de verdad y El misterio del conejo que sabía pensar.

viernes 9 de enero de 2009

Crítica: 'La cueva del Toloño' de Pablo Zapata Lerga


La cueva del Toloño,
de Pablo Zapata Lerga,
Edelvives, Col. Alandar, 2ª Edición, 2007,
24 reimp.,152 págs., 8,88€

Novela juvenil


Por José R. Cortés Criado, especialista en LIJ.


El escritor Pablo Zapata Lerga nació en San Martín de Unx, un pueblo de agricultores de Navarra. Este hecho lo hizo familiarizarse con los elementos de la naturaleza y conocer leyendas e historias que oía de sus mayores. Estudió Magisterio, es diplomado en Filosofía y Licenciado en Filología. Escribe artículos en revistas especializadas, ha publicado libros de poesías, ensayos, viajes, pedagógicos y de aventuras. Además Pablo Zapata Lerga ha ejercido como profesor de Lengua y Literatura, ha montado decenas de bibliotecas escolares, ha impartido conferencias y además es cuentero, y como afirma en su página web, es “libre en sus pensamientos, responsable de sus palabras y esclavo de sus escritos”.

En este libro La cueva del Toloño, como bien nos anuncia el autor, “se mencionan lugares reales, pero aparecen unidos a elementos de ficción”, así nos encontramos la Sierra de Cantabria, la cumbre del Toloño, las llanuras de La Rioja o las riberas del Ebro.

La trama de la historia no es más que el afán aventurero de un grupo de chicos y de una chica que descubren las ruinas de un monasterio y que gracias a sucesivas incursiones en la sima del Toloño irán descubriendo galerías, pasadizos, reliquias, documentos, etc.

Todo empezó cuando leyeron en los periódicos de la zona que un pastor había desaparecido al borde de una sima de la cumbre del Toloño y el autor del relato, que es uno de los protagonistas, recuerda los paseos por la zona con su padre y las referencias a las galerías subterráneas que perforan el citado monte, y decide investigar con sus amigos.

Así comienzan una serie de excursiones de fines de semana, que si bien se iniciaron con el único interés de descubrir si existían galerías que condujesen a las entrañas del monte, terminaron por atraer a los jóvenes intrépidos hasta descubrir una sociedad secreta relacionada con la alquimia.

Es un libro bastante ameno de leer, donde se mezclan el misterio, la aventura, el humor, el compañerismo, el peligro… a lo largo de las páginas y te mantiene atento al desenlace que puede tener cada una de las peripecias que les ocurren a los chavales, enganchándote su lectura desde el principio, acelerando su ritmo conforme avanza el relato, sobre todo cuando encuentran unos pergaminos que recogen las Memorias de un prisionero; profecía del Toloño, lo que deviene en una historia dentro de la historia narrada.

Daniel de Nagore, el narrador, encuentra la profecía de un antepasado suyo, Pedro de Nagore, fechada en el año del Señor de MDLXX en la abadía de Santa María del Toloño, que se cumple en él, lo que le marcará para toda su vida.

Por último añadir que la primera edición de esta novela juvenil está fechada en 1988 en la colección Ala Delta y que la segunda edición, publicada en la colección Alandar, ha sufrido unos pequeños retoques. Se han vendido más de 120.000 ejemplares de esta obra.

jueves 8 de enero de 2009

Crítica: 'La niña de los tres nombres' de Tami Shem-Tov


LA NIÑA DE LOS TRES NOMBRES
DE TAMI SHEM-TOV,
Emecé-Planeta, Barcelona, 2008,
15 x 23 cm, 288 págs.,17,00€

A partir de 16 años


por Anabel Sáiz Ripoll, doctora en Filología y especialista en LIJ


La niña de los tres nombres no forma parte de ninguna colección infantil ni juvenil y, sin embargo, como ya pasara con El niño con el pijama de rayas, es un libro que los chicos y chicas pueden leer ya que está protagonizado por una niña, Lieneke, quien vivió, a los nueve años, la dura experiencia de la persecución nazi.

El libro que nos ocupa recoge una historia real ya que sus protagonistas existen. La narración gira en torno a las cartas que el padre de Lieneke le escribió cuando estaban separados y refugiados en distintos lugares para no ser identificados como judíos. Estas cartas destilan alegría, ganas de vivir y son puros cantos de optimismo. Es eso lo que nos gusta del libro, en plena hecatombe, en pleno delirio nazi, un padre es capaz de transmitir a su niña pequeña toda la magia que, realmente, tiene el mundo.

La niña de los tres nombres se divide en 25 capítulos en los que, desde el presente, pero con la mirada también puesta en el paso, esta niña pequeña, con esa mirada que solo da la inocencia, explica los primeros momentos de la persecución judía y como su padre tuvo que buscarles un refugio a todos, a sus hermanos mayores, a su hermana Raquel, a su madre enferma, a él mismo y a la más pequeña. Lieneke recuerda todas estas casas y a todas esas personas maravillosas que no dudaron en arriesgar su vida por acogerla y protegerla.

La acción se desarrolla en Holanda y termina con la liberación por parte de los aliados y el reencuentro entre padre e hija, aunque empañado por la tristeza ya que su madre ha muerto y la pequeña Lieneke, que en realidad no se llamaba así, pero que ya no sabe prescindir de ese nombre, no ha podido despedirse de ella.

En el libro se reproducen las cartas fantásticas de un padre a su hija, llenas de dibujos, de color, de entusiasmo; cartas que hablan de las cosas pequeñas, del campo, de los animales, de las fechas que hay que recordar.

La pequeña Lieneke acaba emigrando a Israel y así nos lo cuenta, de una manera más directa al final del libro. Cambia incluso de nombre cuando se casa y ahora, porque sigue viva y disfrutando de su familia, se llama Nili Goren.

El libro está escrito en tercera persona, con profusión de diálogos y con la inclusión de las cartas, como hemos dicho. Termina con una breve entrevista de la autora a la señora Goren y con varias fotografías que nos permiten poner cara a los personajes del libro.

La niña de los tres nombres es un canto de paz, de igualdad, de fraternidad. No se centra en escenas dolorosas y, sin embargo, las sabemos encontrar y nos da escalofríos pensar en toda la peripecia que familias, como la de Lieneke, tuvieron que vivir. Unos lo han contado, como ellas. Otros ya nunca podrán hacerlo.

Insistimos que el libro no está pensado para los niños o jóvenes, pero se apropiarán de él, sin duda, como pasó con el “Diario” de Ana Frank y con todas las buenas historias que tocan el alma.

martes 6 de enero de 2009

Crítica: 'Garbancito' de Olalla González y Marc Taeger



GARBANCITO,
de Olalla González,
Ilustraciones de Marc Taeger,
Kalandraka, Sevilla, 2008,
Col. Libros para Soñar,
40 págs., 22x22 cm., 13 €.



Disponible también en:
-Gallego: “Garavanciño”. Os contos do Trasno
-Catalán: “En Patufet”. Kalandraka-Hipòtesi
-Portugués: “Grão de milho”. Livros para Sonhar

A partir de 5 años

Por Carmen Fernández Etreros, especialista LIJ.


Una vez más la editorial
Kalandraka apuesta por recuperar cuentos populares de tradición oral como este que reseñamos Garbancito que han gustado a los niños y niñas de todas las generaciones. Pero como en otras ocasiones, dándoles una vuelta moderna con el divertido texto de Olalla González y las coloristas ilustraciones y originales ilustraciones de Marc Taeger. Como todos los cuentos tradicionales de su género, Garbancito posee un alto nivel didáctico y transmite una moraleja positiva a los lectores que disfrutarán de las curiosas ilustraciones de Marc Taeger.

La estructura repetitiva del cuento y la canción a modo de estribillo que ya conocen todos los lectores, fomenta la oralidad: “pachín, pachán, pachón, mucho cuidado con lo que hacéis...” Un canción y un cuento que han cosechado la atención de los niños de todas las generaciones. El argumento de Garbancito es conocido por todos: Había una vez una familia que tenía un hijo muy pequeño, tan pequeño como un garbanzo. Por eso le llamaron Garbancito. Un día, cuando su madre estaba haciendo la comida, notó que faltaba el azafrán. Garbancito enseguida se ofreció a ir a la tienda. Su madre nunca le dejaba salir solo de casa, porque temía que la gente no lo viese y lo pisase. Pero Garbancito insistió. Le dijo a su madre que iría cantando; así, aunque no lo viesen, lo oirían, y nadie lo pisaría.

Garbancito se enmarca en el ambiente familiar y protector hogar; pero lejos de inculcarle complejos y debilidades al protagonista, a causa de su pequeño tamaño, transmite un mensaje positivo: Garbancito es fuerte, tiene iniciativa, sabe enfrentarse y resolver los problemas que le surgen, que además en este caso, tienen final feliz.

La autora Olalla González (Marín, 1977) ha logrado componer un texto divertido e inteligente para este cuento. Diplomada en Magisterio, especialista en animación a la lectura y ha desarrollado distintos talleres plásticos y literarios. Además de Garbancito, adaptó el cuento tradicional titulado Chivos chivones, disponible en castellano, gallego, portugués y adaptado al lenguaje de pictogramas para niños y niñas con necesidades educativas especiales (colección Makakiños).

Destaca también el original trabajo de Marc Taeger (Berna,1963) con el que imita los dibujos infantiles y sus trazos y colores. El ilustrador trabaja en la actualidad como diseñador para medios de prensa y agencias de publicidad desde Galicia. Por su trabajo de ilustración y diseño en el libro titulado La verdadera historia de Caperucita, editado también por Kalandraka, recibió el Premio Daniel Gil de Diseño Editorial 2005. También ha ilustrado en este mismo sello el álbum Aquiles el puntito.

Garbancito acerca a los pequeños lectores a la vida rural y sus costumbres, y a un personaje, que lejos de acomplejarse con su tamaño, es valiente, tozudo y positivo. El ilustrador nos presenta un garbancito de trazos modernos, como coloreado por niños, muy innovador y dinámico, para que los padres lo leamos con nuestros niños y niñas desde los 5 años de edad, que disfrutarán seguro de las aventuras y peligros por los que debe pasar este pequeño pero “gran protagonista”.

lunes 5 de enero de 2009

Los Reyes Magos en la LIJ














'El niño perdido' de Josep Antoni Tássies, Madrid, 32 págs., 33,2x25 cm, 13,55€. Premio Internacional de Ilustración de la Fundación SM, 2008.

El libro de la Navidad, de José Manuel Burgueño, LUNA BOOKS, 212 págs., Paterna, 2008, 25,00€.

El viaje de los Reyes Magos de Elia Manero, Ediciones SAN PABLO, 44 págs., Madrid, 2008, 18 €.

Los Reyes Magos de Oriente (LIBROS PARA CURIOSEAR) de L. Farre y Gil, COMBEL, 14 págs , Barcelona, 2008, 14,50€.

Tres Reyes y un deseo (Ya sé leer) de Teresa Giménez, BEASCOA, 21x23, 32 págs., Barcelona, 2008, 10,95€.

El cuento de los Reyes Magos (Bien contado) de Dominique Jorand, Thule Ediciones, 14x18 cm, Barcelona, 2004, 12,00€.

La historia de los Reyes Magos contada a los niños por el Rey Melchor de Federico Fernández de Bujan, Estrella de Oriente, 22x32 cm, 38 págs., Madrid, 1997, 15,00€.

Olivia y la corte de los Reyes Magos de Elvira Lindo, SM, 32 págs., Colección: Cuentos de Ahora, Madrid, 1996, 5,60€.

El regalo de los Reyes Magos de William Sidney Porter, Ediciones GAVIOTA, 48 págs., GAVIOTA JUNIOR 10 AÑOS, Madrid, 1993, 7,25€.






Días de Reyes Magos PREMIO LAZARILLO 1998 de Emilio Pascual, Anaya, 158 págs., Colección: LEER Y PENSAR, Madrid, 1999, 14,00€.




El viaje de los Reyes Magos de Federico Fernández de Buján, LIBROSLIBRES, 32 págs., Madrid, 2007, 15,00€.


Andrea y el cuarto Rey Mago, de Alfredo Gómez Cerdá, 71 págs., Zaragoza, 2001, Edelvives. (Col. Ala Delta). Il. Xan López Domínguez. Traducido al valenciano y al euskera en 2003. LISTA DE HONOR DE LA C.C.E.I. 2002. 6,8 € .


Cuando a Matías le entraron ganas de hacer pis en la noche de Reyes, de Chema Heras, Ilustraciones de Kiko Dasilva, Kalandraka, 2000, 22x22 cm, 40 págs, 12,00€.


¿Sois vosotros los Reyes Magos? de Paco Abril, La Galera, 16x19 cm,2 3 , ágs.Colección: La Mar 6 Años, Barcelona, 1998, 4,25€.

viernes 2 de enero de 2009

Sugerencia: 'La casa del señor Coc' de Jo Lodge


LA CASA DEL SEÑOR COC,
JO LODGE,
Edelvives, Madrid, 2007,
Libro-juego, 190 x 260 x 75cm., 8 págs., 23,20€

En catalán, Baula, 2007

A partir de 2 años


Por Anabel Sáiz Ripoll, especialista en LIJ

La casa del señor Coc combina la gracia del juguete con el encanto del libro porque, el niño pequeño, el que no sabe leer y al que va dirigido esta singular casa, podrá jugar con su amigo Coc, el cocodrilo y, de paso, si alguien le lee la pequeña historia, aprenderá algo de cómo vive su amigo animal.

El libro-juego La casa del señor Coc editado por
Edelvives como una casa, con tejado, que es lo más característico y perfectamente doblada, como si fuese una caja; pero, ahí está la sorpresa, se abre y se va desplegando como una casa de verdad en donde el señor Coc pasa los días tranquilamente.

Así, el niño puede coger al pequeño peluche que es el señor Coc y pasearlo por las cuatro estancias que forman la casa, el salón, el dormitorio, la cocina y el lavabo. No hay detalle que pase desapercibido y el colorido preside las ilustraciones que resultan vistosas y muy llamativas.

El futuro lector jugará mucho con esta casa y aprenderá a distinguir los distintos espacios y cómo cada habitación está diseñada para una actividad. Incluso, para darle más realismo, el señor Coc tiene ya la comida en la mesa de su cocina, es verdura... otro guiño para el pequeño que está aprendiendo a comer solo.

En suma, un buen regalo para los niños que pasarán, ni tengo duda, muy buenos ratos jugando con el señor Coc al que ya conocemos de otras aventuras y del que seguro seguiremos hablando en próximas entregas.

Taller 'Mundo Imaginarios' en la librería La Central del MNCARS




El objetivo de este taller organizado por la editorial puertoNORTE-SUR y librería La Central del MNCARS es que los niños tomen contacto con personajes de las distintas tradiciones del mundo y que se familiaricen con su mitología. Además, se motiva su interés y respeto por el medio ambiente de una forma lúdica. Una de las criaturas del agua y otro de sus amigos de la tierra nos hablarán de los 4 elementos, centrándose a continuación en el agua y la tierra. Los niños serán parte de las bellas historias de los personajes de los libros Agua imaginada y Tierra imaginada.

Cuándo: Sábado 3 de enero a las 11,15 horas
Dónde: LA CENTRAL DEL MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA. C/ RONDA DE ATOCHA, 2 (ENTRADA JEAN NOUVEL). 28012 Madrid. TLF. 91 787 87 82.

Para quiénes: NIÑOS ENTRE 6 Y 10 AÑOS TALLER GRATUITO - INSCRIPCIONES EN LA PROPIA LIBRERÍA